Aufleger Katja (13 results)

Condition: very good. Gut/Very good: Buch bzw. Schutzumschlag mit wenigen Gebrauchsspuren an Einband, Schutzumschlag oder Seiten. / Describes a book or dust jacket that does show some signs of wear on either the binding, dust jacket or pages.

AK. Rudolf-Scharpf-Galerie Ludwigshafen am Rhein, 22.5.2021-22.8.2021. Mit Texten von Julia Katharina Thiemann und René Zechlin. Übersetzung: Allison Moseley. Esslingen: Dr.Cantz'sche Verlagsgesellschaft, 2021. Graues, silbergeprägtes flexibles OLn. 120 Seiten mit zahlreichen, meist farb. Werkabbildungen. - 31 x 23. * Druckfrische und noch originalverpackte Erstausgabe: Garantiert unbenutzt !

Ohne Stempel, keine An-und Unterstreichungen, sehr guter Zustand. Softcover. Original Leinenband.

Ohne Stempel, keine An-und Unterstreichungen, sehr guter Zustand. Ungelesen. Hardcover. Original Leinenband. Kein Versand aufgrund von EPR Regelungen in EU-Länder außerhalb Deutschlands. No shipping to EU countries outside of Germany due to EPR regulations.

Condition: New.

Buch. Condition: Neu. Neuware -Die Verführung der Zerstörungslust In ihrer konzeptuellen Praxis spürt Katja Aufleger (1983 geb. in Oldenburg, lebt und arbeitet in Berlin) Potenzialen nach, die den Materialien ihrer Arbeiten innewohnen. Mit transparenten Objekten aus Glas und Plastik entwickelt Aufleger fragile Installationen. Dabei überrascht die verführerische Ästhetik stets mit reizvollen Wendungen: Die zerbrechlichen Glaskolben, -pendel und -flaschen - die an industriell gefertigte Behältnisse erinnern, befüllt sie mit Chemikalien wie Nitroglycerin, die bei ihrem Austreten zu einer Explosion führen würden. Neben dem Spiel mit der Materialität und Oberfläche ist die akustische Dimension in vielen von Auflegers Arbeiten essenziell. Die Künstlerin presst Schallplatten, die auditiv wie visuell die Höhenunterschiede der Mondkrater auf der Vinylscheibe abbilden. Liebesbeziehungen hinterfragt sie, indem sie Glühbirnen zerschießt und den dabei entstandenen Sound der Spannungsentladung im Video als pulsierenden Atem loopt. In ihren Werken interessiert sich Aufleger für die Gleichzeitigkeit von Möglichkeiten, die uns als Betrachtende in ein Gedankenexperiment involviert. Die Veränderung bis hin zur Zerstörung sind in ihrem Schaffen angelegt. Der Ausstellungskatalog GONE gibt einen umfassenden Einblick in die konzeptuelle Kunstpraxis von Katja Aufleger und zeigt erstmals eine Zusammenschau von Werken aus den vergangenen zehn Jahren. Mit Texten von Lisa Marleen Grenzebach und Quinn Latimer. Das Vorwort schrieb Roland Wetzel. Das Cover des Katalogs kann mithilfe der beigefügten Klebebuchstaben individuell gestaltet werden. Katja Aufleger's (b. Oldenburg, 1983; lives and works in Berlin) conceptual practice explores potentials inherent in the materials with which she works. Transparent objects made of glass and plastic are the elements out of which Aufleger develops delicate installations whose alluring aesthetic time and again captivates the eye with unforeseen turns: the fragile glass flasks, pendulums, and bottles-which recall industrially manufactured vessels-are filled with chemicals such as nitroglycerin that, if they were to escape, would cause an explosion. Besides this play with materiality and surface, the acoustic dimension is essential in many of Aufleger's works. The artist presses vinyl records that represent the elevation differences of the moon's craters in both the acoustic and the visual registers. To question the tenability of romantic relationships, she shoots lightbulbs to pieces, records the noise of the eruption, and loops it in a video as a pulsing breath soundtrack. Aufleger's works scrutinize the simultaneous existence of multiple possibilities, involving us beholders in a thought experiment. Change, even destructive change, is implicit in her creations. 100 pp. Deutsch, Englisch.

Buch. Condition: Neu. Neuware -Die Verführung der Zerstörungslust In ihrer konzeptuellen Praxis spürt Katja Aufleger (1983 geb. in Oldenburg, lebt und arbeitet in Berlin) Potenzialen nach, die den Materialien ihrer Arbeiten innewohnen. Mit transparenten Objekten aus Glas und Plastik entwickelt Aufleger fragile Installationen. Dabei überrascht die verführerische Ästhetik stets mit reizvollen Wendungen: Die zerbrechlichen Glaskolben, -pendel und -flaschen - die an industriell gefertigte Behältnisse erinnern, befüllt sie mit Chemikalien wie Nitroglycerin, die bei ihrem Austreten zu einer Explosion führen würden. Neben dem Spiel mit der Materialität und Oberfläche ist die akustische Dimension in vielen von Auflegers Arbeiten essenziell. Die Künstlerin presst Schallplatten, die auditiv wie visuell die Höhenunterschiede der Mondkrater auf der Vinylscheibe abbilden. Liebesbeziehungen hinterfragt sie, indem sie Glühbirnen zerschießt und den dabei entstandenen Sound der Spannungsentladung im Video als pulsierenden Atem loopt. In ihren Werken interessiert sich Aufleger für die Gleichzeitigkeit von Möglichkeiten, die uns als Betrachtende in ein Gedankenexperiment involviert. Die Veränderung bis hin zur Zerstörung sind in ihrem Schaffen angelegt. Der Ausstellungskatalog GONE gibt einen umfassenden Einblick in die konzeptuelle Kunstpraxis von Katja Aufleger und zeigt erstmals eine Zusammenschau von Werken aus den vergangenen zehn Jahren. Mit Texten von Lisa Marleen Grenzebach und Quinn Latimer. Das Vorwort schrieb Roland Wetzel. Das Cover des Katalogs kann mithilfe der beigefügten Klebebuchstaben individuell gestaltet werden. Katja Aufleger's (b. Oldenburg, 1983; lives and works in Berlin) conceptual practice explores potentials inherent in the materials with which she works. Transparent objects made of glass and plastic are the elements out of which Aufleger develops delicate installations whose alluring aesthetic time and again captivates the eye with unforeseen turns: the fragile glass flasks, pendulums, and bottles-which recall industrially manufactured vessels-are filled with chemicals such as nitroglycerin that, if they were to escape, would cause an explosion. Besides this play with materiality and surface, the acoustic dimension is essential in many of Aufleger's works. The artist presses vinyl records that represent the elevation differences of the moon's craters in both the acoustic and the visual registers. To question the tenability of romantic relationships, she shoots lightbulbs to pieces, records the noise of the eruption, and loops it in a video as a pulsing breath soundtrack. Aufleger's works scrutinize the simultaneous existence of multiple possibilities, involving us beholders in a thought experiment. Change, even destructive change, is implicit in her creations. 100 pp. Deutsch, Englisch.

Condition: Gut. 120 S., mit zahlreichen Abbildungen Gutes und sauberes Exemplar. Sprache: Deutsch Gewicht in Gramm: 800 Flexibler Leineneinband, ca. 31 x 23 cm Ausstellungskatalog Rudolf-Scharpf-Galerie 22.05.2021-22.08.2021 Ludwigshafen am Rhein.

Hardcover. Condition: Wie neu. 1. Auflage. In ihrer Einzelausstellung präsentiert die Künstlerin Katja Aufleger im Museum Tinguely zerbrechliche Skulpturen, gefährliche Chemikalien und Videoarbeiten aus den letzten zehn Jahren ihres Schaffens. Halbleineneinabd mit Kunstbeilage. 100 Seiten, 21 x 28 cm, 532 g.

Buch. Condition: Neu. Neuware - Die Verführung der Zerstörungslust In ihrer konzeptuellen Praxis spürt Katja Aufleger (1983 geb. in Oldenburg, lebt und arbeitet in Berlin) Potenzialen nach, die den Materialien ihrer Arbeiten innewohnen. Mit transparenten Objekten aus Glas und Plastik entwickelt Aufleger fragile Installationen. Dabei überrascht die verführerische Ästhetik stets mit reizvollen Wendungen: Die zerbrechlichen Glaskolben, -pendel und -flaschen - die an industriell gefertigte Behältnisse erinnern, befüllt sie mit Chemikalien wie Nitroglycerin, die bei ihrem Austreten zu einer Explosion führen würden. Neben dem Spiel mit der Materialität und Oberfläche ist die akustische Dimension in vielen von Auflegers Arbeiten essenziell. Die Künstlerin presst Schallplatten, die auditiv wie visuell die Höhenunterschiede der Mondkrater auf der Vinylscheibe abbilden. Liebesbeziehungen hinterfragt sie, indem sie Glühbirnen zerschießt und den dabei entstandenen Sound der Spannungsentladung im Video als pulsierenden Atem loopt. In ihren Werken interessiert sich Aufleger für die Gleichzeitigkeit von Möglichkeiten, die uns als Betrachtende in ein Gedankenexperiment involviert. Die Veränderung bis hin zur Zerstörung sind in ihrem Schaffen angelegt. Der Ausstellungskatalog GONE gibt einen umfassenden Einblick in die konzeptuelle Kunstpraxis von Katja Aufleger und zeigt erstmals eine Zusammenschau von Werken aus den vergangenen zehn Jahren. Mit Texten von Lisa Marleen Grenzebach und Quinn Latimer. Das Vorwort schrieb Roland Wetzel. Das Cover des Katalogs kann mithilfe der beigefügten Klebebuchstaben individuell gestaltet werden. Katja Aufleger's (b. Oldenburg, 1983; lives and works in Berlin) conceptual practice explores potentials inherent in the materials with which she works. Transparent objects made of glass and plastic are the elements out of which Aufleger develops delicate installations whose alluring aesthetic time and again captivates the eye with unforeseen turns: the fragile glass flasks, pendulums, and bottles-which recall industrially manufactured vessels-are filled with chemicals such as nitroglycerin that, if they were to escape, would cause an explosion. Besides this play with materiality and surface, the acoustic dimension is essential in many of Aufleger's works. The artist presses vinyl records that represent the elevation differences of the moon's craters in both the acoustic and the visual registers. To question the tenability of romantic relationships, she shoots lightbulbs to pieces, records the noise of the eruption, and loops it in a video as a pulsing breath soundtrack. Aufleger's works scrutinize the simultaneous existence of multiple possibilities, involving us beholders in a thought experiment. Change, even destructive change, is implicit in her creations.

Buch. Condition: Neu. GONE | (Deutsch/Englisch) | Katja Aufleger | Buch | 100 S. | Deutsch | 2021 | Distanz Verlag | EAN 9783954763733 | Verantwortliche Person für die EU: DISTANZ Verlag GmbH, Hallesches Ufer 78, 10963 Berlin, info[at]distanz[dot]de | Anbieter: preigu.

31,5 x 31,0 cm. OKarton Cover. Sehr gutes Exemplar. Cover und Platte near mint. "Remeining Pieces" erschien als Wahl 567 der Griffelkunst als Multiple. Die Schallplatte enthält 2 x 40 Minuten Tonfolgen, die aus Umsetzung von Mondvermessungen der NASA resultieren. Hierauf beruhen auch die aus der Dreidimensionalität der Mondbetrachtung auf die Scheibenfunktion reduzierten Maserungen, Strukturen und Flächen der Platte, die, im richtigen Lichtwinkel betrachtet, auf der einen Seite die Sicht von der Erde auf den Mond spiegeln, auf der anderen die erdabgewandte Seite, die "dark side of the moon". Diese Sichtweise ist auf den beiden Coverseiten ebenfalls grafisch dargestellt. A-side nearside of the moon / B-side far side of the moon. Mastercut: AMEISE, Hamburg; Pressing: R.A.N.D., programmiert von Max Hübener. Von der Künstlerin im inneren Ring der Platte signiert (geritzt, die Platte hat keinen Auslauf und kein Label). In der zugehörigen transparenten Schutzhülle mit Aufkleber. Dieser Verzeichnet die Auswahlnummer E567, eine Registernummer, den Namen des Erwerbers sowie ein Kürzel. [Bei einer Online-Auktion der Firma Griesebach zur Unterstützung der Ukraine und ukrainischer Kriegsflüchtlinge im April 2022 erzielte eine von der Künstlerin als Spende eingereichte Platte bei einem Mindestgebot von 300 Euro einen Hammerpreis von 2400,00 Euro zuzüglich Aufgeld. Der Erlös der durch die Künstler eingereichten Spenden ging an Be an Angel e.V.!].

Ausstellungskatalog Rudolf-Scharpof-Galerie des Wilhel-Hack-Museums. Ludwigshafeb am Rhein 2021. Gr.-4°. 60 Blatt. Bedruckter OLeinwand. Mit zahlreichen Abbildungen.