the green box nov 2013 (3 results)

Buch. Condition: Neu. Neuware - Die erste umfangreiche monographische Publikation von Manon Bellet (\*1979) gibt einen Überblick über das bisherige Werk und den mentalen Hintergrund der in Vevey geborenen Künstlerin. Manon Bellet arbeitet vorwiegend auf und mit Papier. Auch in den installativen Arbeiten sowie den auffallend langsamen Videoarbeiten steht das Papier im Zentrum. Dabei konzentriert sich Manon Bellet vor allem auf zarte, transparente oder lichtsensible Papiere, deren materialspezifische Eigenschaften sie zu weiteren Recherchen anregen. In ihrer künstlerischen Arbeit lässt sie sich vom Serendipitäts-Prinzip leiten; Idee, Beobachtung und Entstehungsprozess stehen im Vordergrund. Dieser konzeptuelle Ansatz wird durch die im Hintergrund gehaltene, gar unsichtbare künstlerische Geste betont. Anstelle des Zutuns ihrer eigenen Hand ergeben sich durch den materiellen Niederschlag von Wärme, Licht, Schatten und Feuer Spuren, die sich in den Arbeiten weiter transformieren können, teils von ephemerem Charakter sind, und in formeller wie inhaltlicher Weise die Flüchtigkeit des Moments betonen. Als 'Schatten eines Augenblicks' erinnern die Arbeiten von Manon Bellet an das Flüchtige und Vergängliche, es bleibt die Spur der Erinnerung.Die Publikation erscheint begleitend zur ersten musealen Einzelausstellung von Manon Bellet und wird vom Kunstmuseum Solothurn und dem Musée Jenisch, Vevey, gemeinsam herausgegeben. Sie enthält Beiträge von Patricia Bieder, Julie Enckell Julliard und Stéphanie Serra sowie ein Gespräch zwischen Mathieu Copeland und der Künstlerin.

Taschenbuch. Condition: Neu. Neuware - Für das Projekt Tegel: Speculations and Propositions wurden dreißig Künstler eingeladen, Videoarbeiten zu produzieren, die sich mit der komplexen Vergangenheit sowie der ungewissen Zukunft des Berliner Flughafens Tegel auseinandersetzen. Das Projekt wurde ursprünglich zum Termin der offiziellen Schließung des Flughafens in 2012 im Kino Babylon gezeigt. Die Publikation enthält acht zusätzliche Texte, ein Interview mit dem Architekt Meinhard von Gerkan, Zeichnungen des originalen Entwurfs, sowie eine DVD mit einer Auswahl von 27 Kurzfilmen.Beteiligte Künstler und Schriftsteller: Peter Adey, Sean Ashton, Michelle Atherton, Diane Bauer, Amanda Beech, Federica Bueti, Maja Ciric, Jamie Crewe, Nick Crowe & Ian Rawlinson, Bryan Eccleshall, Elke Falat, Stella Flatten, Hondartza Fraga, Rachel Garfield, Margarita Gluzberg, Julian Gough, Robert Gschwantner, Giorgio Cappozzo, Jane Harris, Gill Hobson, Janet Hodgson, Dale Holmes, Kerstin Honeit,Ben Hope, Stephan Hüsch, Jaspar Joseph-Lester, Karl Heinz Jeron, Renata Kaminska, Natasja Keller, Sharon Kivland, Jon Klein, Liane Lang, Jeff Luckey, TC McCormack, Ashley Metz, Karina Nimmerfall, Irene Pätzug, Amy Patton, Susanne Prinz, Boris Riedel, Miguel Santos, Gary Simmonds, Robert Partridge, Águeda Simó, Joachim Stein, Ricarda Vidal, Julie Westerman.

Taschenbuch. Condition: Neu. Neuware - Der argentinische Künstler Adrián Villar Rojas hat mit seinen ortsspezifischen Installationen inzwischen vielfach für Furore gesorgt: So konnte er u. a. als Teilnehmer der dOCUMENTA (13), der Shanghai-Biennale 2012 und der Biennale in Venedig 2011 sowie in Einzelpräsentationen - etwa am MoMA PS1 in New York - mit seinen Werken überzeugen.Wo immer Villar Rojas eine Ausstellung hat, richtet er gemeinsam mit seinem Team ein Atelier ein. Ein wichtiger Begleiter während der Ausstellungsproduktion ist die Kamera, mit der er fortwährend diverse Arbeitssituationen festhält. Manche der so entstandenen Fotos werden ausgewählt und von einem seiner Mitarbeiter übermalt und überzeichnet. Auf diese Weise wird zeitgleich mit dem realen Voranschreiten der jeweiligen Ausstellungsproduktion die Gegenwart in eine gemalte Parallelwelt überführt, in der sich Arbeitsprozesse und Werke aus früheren Zeiten, Gegenwart und Zukunft, Realität und Fiktion überschneiden.Mit Films Before Revolution im Museum Haus Konstruktiv wird der Fokus erstmals auf die vielschichtige Arbeitsweise von Adrián Villar Rojas gerichtet. Die übermalten Fotografien stehen am Anfang und am Ende der künstlerischen Prozesse, innerhalb derer sie zur Ausformulierung kommender Werke beitragen. In einem speziell für das Museum Haus Konstruktiv erarbeiteten Setting aus dekonstruiertem und mit zusätzlichen Elementen wie Kirchenglasfenstern und Neonröhren (re-)konstruiertem Mobiliar erfahren die Aquarelle und überarbeiteten Fotografien eine erstmalig installative Präsentation. Sie bilden den Nukleus einer Ausstellung, die auf die bisherigen ephemeren Skulpturen aus Ton und die grossformatigen skulpturalen Installationen aus früheren Ausstellungen verweisen, welche ohne die jeweils vorangegangenen Arbeits- und Werkprozesse und ohne die übermalten Fotografien nicht denkbar wären.Die begleitend zur Ausstellung herausgegebene Publikation nimmt das Ineinandergreifen der verschiedenen Prozesse auf und fügt sich als eigenständiger künstlerischer Bestandteil in ein zirkuläres Gefüge aus Arbeitshandlung, Werkproduktion, produktiven Zufallsmomenten und arrangierten Settings. Eine wichtige Konstante innerhalb dieses Gefüges besteht für Villar Rojas in der permanenten Reflexion der eigenen künstlerischen Tätigkeit und ihrer Auswirkungen auf das Mitarbeiterteam und den Kunstbetrieb.