Operascope: Le Film-Opera En Amerique

Couverture souple. Texte francais. Etat:Comme neuf. 428 pages. Au printemps de 1988, un incendie rase un bâtiment commercial du quartier Rosemont de Montréal. En nettoyant les décombres, les ouvriers découvrent sur le mur d'un bâtiment voisin une immense peinture publicitaire : Théâtre Opérascope. Ce nom rappelle l'emplacement d'une salle de cinéma des premières décennies du siècle dernier. Le mot « théâtre » (de l'américain theater) désignant alors la salle de cinéma, le lieu où les films oscillent encore entre le mélodrame et le music-hall. Le mot « opérascope » vient aussi des États-Unis, où de multiples salles de spectacles et de cinéma provinciales portaient le nom d'opera house ou de lyric hall. Le terme « opérascope » peut donc marquer emblématiquement le lieu, l'objet et la stylistique d'ensemble de l'opéra dans les cinémas nord-américains. « Opérascope » peut allégoriquement signifier que le cinéma populaire a remplacé définitivement le vieil opéra, mais qu'il contribue du même coup à sa régénération par les moyens de l'enregistrement audiovisuel. Ces technologies de l'image et du son ont été des outils de transformation, voire des modes spécifiques d'expression, qui ont fait subir à l'opéra traditionnel ce que Hannah Arendt appelle « la violence de l'interprétation ». Le cinéma musical nord-américain témoigne de cette violence, la sécrète, la fabrique et l'exprime. Par commodité, appelons ces films-opéras des opérascopes. Réal La Rochelle est diplômé de l'Université Stendhal de Grenoble, professeur et critique de cinéma, président-fondateur de la Phonothèque québécoise. Il est l'auteur de Cinéma en rouge et noir (Triptyque, 1994), Callas. L'Opéra du disque (Christian Bourgois, 1997) et Écouter le cinéma (Les 400 coups, 2002). Size: 8vo - over 7 in- 9 in Tall.…