Paul Klee : Chefs-d'oeuvre De La Collection Beyeler : Exposition, Paris, Musée De L'orangerie, 14 Av

- Catalogue officiel de l'exposition «  Paul Klee Chefs d'œuvre de la collection Beyeler » présentée au musée de l'Orangerie à Paris du 14 avril au 19 juillet 2010. Ernst Beyeler, décédé le 25 février 2010, fut un infatigable collectionneur de Paul Klee. Ce galeriste bâlois a réuni, avec son épouse Hildy, une des plus belles collections aujourd’hui accessible au public dans sa fondation des environs de Bâle. Les vingt-six chefs-d’oeuvre de sa collection, présentés ici, illustre le chemin parcouru par l’artiste, peintre suisse le plus célèbre du siècle, et un des plus convaincants explorateurs de l'abstraction.

Peintre suisse (1879-1940), Paul Klee est un peintre d'art moderne qui a influencé l'art de la première moitié du XXe siècle. C'est lors d'un voyage en Italie que l'artiste fait la connaissance de deux grands artistes du Blaue Reiter (Le Cavalier Bleu) Vassili Kandinsky et Franz Marc. Il expose ses toiles à Berlin avec eux. En 1931, il part enseigner à l'académie de Düsseldorf, mais il est bientôt révoqué et expulsé d'Allemagne par les nazis, qui qualifient son art de 'dégénéré’. Choqué, souffrant de sclérodermie, il retourne à Berne où Picasso et Braque, solidaires, viennent lui rendre visite. Il meurt d'une paralysie du muscle cardiaque, avant que la guerre ne soit achevée. Il a laissé de nombreux écrits théoriques, fondateurs de l'art moderne. Le musée de l'orangerie présente aujourd'hui une sélection de ses œuvres picturales issues de la Fondation Beyerler (Bâle, Suisse). Parallèlement à leur importante activité de galeristes, les collectionneurs Hildy et Ernst Beyeler (décédé en février 2010), ont en effet rassemblé au cours d’une cinquantaine d’années plus de 200 tableaux et sculptures, témoignant d’un regard à la fois personnel et connaisseur sur les grands classiques de l’art moderne.

Claude Frontisi est Professeur émérite en histoire de l'art contemporain à l'Université Paris-Ouest où il a fondé et dirigé le Centre de recherches interdisciplinaires sur l’art contemporain Pierre Francastel, ainsi que la revue 20/21.siècles. Ses ouvrages portent notamment sur l’oeuvre de Paul Klee (Paul Klee : le polyptyque démembré, Paris, 1990 ; La Création et sa Parabole. Théorie et Pratique en peinture, Annecy, 1999). Ses autres études concernent principalement les grands mouvements du premier XXe siècle, en particulier l'Art nouveau (Les Architectures d'Hector Guimard, Paris, 1985), le cubisme (Juan Gris, Paris, 1975 ; Cubisme et Cubistes, Paris, 1989) et le futurisme. D’autres essais concernent l’actualité des artistes avec lesquels il collabore. Il a également participé à l’édition française des Vies de Giorgio Vasari (Dir. A. Chastel, Paris, 1981-89). La question des relations texte/image parcourt cet ensemble en un thème transversal et donne également lieu à diverses publications (« L'image prise aux mots », Artsstudio, 15, 1989). Plus récemment, il a publié et dirigé l’Histoire visuelle de l’art (Paris, 2001 et 2009).

Philippe Büttner, historien d'art né à Bâle en 1961, a suivi des études d'histoire de l'art, d'archéologie et d'histoire à l'université de Bâle. Il obtient en 1997 un doctorat ès lettres avec une thèse sur un sujet de l'enluminure française du XIIIe siècle. Collaborateur de la Fondation Beyeler à partir de 1999 et depuis 2003 comme conservateur et commissaire d'expositions. Associé au commissariat des expos de la Fondation Beyeler sur « Paul Klee » (2003), « Le mythe de la fleur » (2005), « Picasso surréaliste » (2005), « Henri Matisse » (2006), « Eros, Rodin et Picasso » (2006), « Eros dans l'art moderne » (2006). Commissaire des expositions sur « Wolfgang Laib » (2005/06), « Fernand Léger » (2008), « Jeny Holzer » (2009/10) et « Henri Rousseau » (2010). Auteur de nombreux textes sur l'histoire de l'art, notamment dans les catalogues d'exposition de la Fondation Beyeler.