Coqs, Signed (13 results)

Broché. Condition: Bon. ( IN FRENCH - EN FRANÇAIS ) 232 pages + 2 cartes en dépliant à la fin.; Publié à l'occasion du tricentenaire de Saint-Pierre de l'Île d'Orléans. Abondamment illustré en noir. Avec DÉDICACE de l'auteure sur la première page. ------- Broché. Couverture un peu éraflée et décorlorée. Coins légèrement écornés. Livre propre à l'intérieur et solide. Bon état. Size: 8vo. Signed by Author. Livre.

Couverture rigide. Condition: Très bon. Dédicace de l'auteur en première page, état quasi neuf. Envoi rapide et soigné avec suivi. (i3). Dédicacé par l'auteur.

Couverture souple. Condition: Bon. DEL MARLE (illustrator). COMBATS de COQS par Arnaud de CORBIE - envoi autographe signé à Gérald DE BAEKER dessins de DEL MARLE Ouvrage broché (14.5 cm x 23 cm) couverture cartonnée souple, illustrée, brune (sous papier cristal), 75 pages, illustrées dessins en-têtes de chapitres et culs de lampes, ainsi que de dessins noir et blanc, dans et hors-texte, chez Émile Raoust, Lille, 1939 extraits : au pays des traditions durables - une passion vieille comme le monde - l'union fait la force - sa Majesté Chanteclair - quand les coqs jouent au "bouchons" - l'art de faire pousser les ergots d'acier - etc . bon état d'usage. Signé par l'auteur.

Couverture souple. Condition: bon. RO30111338: 1977. In-12. Broché. Etat d'usage, Couv. défraîchie, Dos satisfaisant, Intérieur acceptable. 249 pages. Envoi de l'auteur en page de faux-titre. . . . Classification Dewey : 840-Littératures des langues romanes. Littérature française.

Couverture souple. Condition: Bon. Pas de jaquette. Editions Balland, 1987 - In-8° broché, couv. cart., 251 pp., bon état. Bel envoi autographe signé de l'auteur à Julien Gracq sur page de faux titre. Dédicacé par l'auteur.

34,5 x 25 cm. Seitlich signiert und datiert, rückseitig nochmals signiert, datiert und bezeichnet, dort im Unterrand auch Größenangaben für eine Reproduktion des Blattes und "Villa Ilustracion". Schönes, ausdrucksvolles Blatt und eines von mehreren von mir erworbenen Arbeiten der Künstlerin. Zur Vita konnte ich leider keine weiteren Daten finden, auch in entsprechender Lexika finden sich keine Hinweise. Laut Angaben des Vorbesitzers, der diverse Blätter der Künstlerin in Paris direkt von ihr selbst erwarb, arbeitete diese Ende der 1970er-Jahre in Paris. Wenige dabei befindliche Reproduktionen (Ausschnitte aus einer nicht identifizierbaren argentinischen Zeitschrift) von Arbeiten derselben weisen zusätzlich auf ihre argentinische Herkunft hin. Da nichts weiteres bekannt ist, kann ich nur die durchgehend hohe Qualität der Blätter selbst sprechen lassen. Im Mittelpunkt der Arbeiten stehen Mensch und Tier, besonders Pferde, Stiere u.a. andere Tiere der argentinischen Heimat der Künstlerin. Sprache: de.

Condition: Good. Lithograph. 166 x 116 mm. Signed in the stone. One of the 25 impressions on Japan for the deluxe edition of Les Gueules Noires by E. Morel. Crauzat, 277.

Condition: Tres bon. BOUCHEIX François (illustrator). François BOUCHEIX (1940) - Les Coqs Musiciens Lithographie originale - Signée au crayon - Sur Vélin d'Arches 75 x 55 cm (c. 30 x 22 inches) - Edition limitée à 65 exemplaires (le numéro photographié est fourni à titre d'exemple) - Excellent état.

Condition: Tres bon. ERNST Max (illustrator). Max ERNST (1891-1976) - Rêve surréaliste : les coqs Lithographie originale en couleurs - Signée dans la planche - Sur Vélin 61 _ 33 cm (c. 24 x 13 inches) - Editée en 1970 - - Excellent état REFERENCES : Catalogue raisonné "Max Ernst : Graphische Welten" p. 438/439?

Pas de couverture. Début XXème | 18.50 x 20 cm | Dessin original au crayon, monté sur onglé sur carton.Signature du cachet de la signature de l'artiste dans l'angle inférieur droit de l'uvre, et signature du cachet de l'atelier au verso. Très bel état de conservation.Provenance : atelier de l'artiste, référencée au catalogue Atelier Louis Anquetin (Thierry de Maigret, 28/11/08).Louis Anquetin, né à Étrépagny en 1861 et mort à Paris en 1932, est un important peintre français.Il commence sa carrière aux côtés de peintres d'avant-garde tels que Vincent Van Gogh ou Henri de Toulouse-Lautrec. Avec Émile Bernard, il est l'inventeur du Cloisonnisme. De 1884 à 1893, Louis Anquetin ne cesse d'explorer les possibilités nouvelles offertes par la libération introduite par l'Impressionnisme dans la peinture française. A partir de 1893, à la suite d'une longue confrontation avec les « maîtres d'autrefois », il adopte un parti-pris pictural qui le mettra en marge du mouvement général de l'art, et l'éloignera de ses amis. Ébloui par l'art baroque et sa vigueur créatrice, il pense alors que ses amis de jeunesse se sont engagées dans une voie qui mènera à la mort de la peinture. Il croit en une « peinture parfaite » qui s'incarne dans le re-souvenir des leçons de Michel-Ange et de Rubens notamment. Son travail devient donc plus classique, il prône le retour au métier, en proposant de réfléchir sur les conditions a priori de toute forme d'art possible dans le respect des règles de la perspective et de l'anatomie, telles que pratiquées par les maîtres du XVIème et XVIIème siècle.Ne laissant que quelques uvres que l'on peut qualifier de monumentales, Anquetin s'avère prolifique par ses nombreuses études et esquisses, lui qui considérait que le dessin était « un moyen d'expression tout puissant », le fondement obligatoire de tous les arts plastiques.En travaillant volontairement à rebours de son époque, Louis Anquetin a rendu possible l'existence d'une figuration moderne originale. Par son obstination et sa passion de la peinture, il a en effet évité que ne soit totalement obturé le chemin de la grande tradition occidentale.On peut admirer ses uvres dans de nombreux et prestigieux musées comme le Musée d'Orsay ou Le Louvre à Paris, à San Francisco ou à Detroit, au Musée de l'Hermitage de Saint-Petersbourg, à la National Gallery et à la Tate de Londres, etc. | [ENGLISH DESCRIPTION FOLLOWS] Original pencil drawing, mounted on card. Artist's stamp signature in the lower right corner of the work, and workshop stamp signature on verso. Very fine condition. Provenance: from the artist's workshop, referenced in the Louis Anquetin Workshop catalogue (Thierry de Maigret, 28/11/08). Louis Anquetin, born in Étrépagny in 1861 and died in Paris in 1932, was an important French painter. He began his career alongside avant-garde painters such as Vincent Van Gogh and Henri de Toulouse-Lautrec. With Émile Bernard, he was the inventor of Cloisonnism. From 1884 to 1893, Louis Anquetin constantly explored the new possibilities offered by the liberation introduced by Impressionism in French painting. From 1893 onwards, following a long confrontation with the "old masters", he adopted a pictorial approach that would put him on the margins of the general movement in art, and distance him from his friends. Dazzled by Baroque art and its creative vigour, he believed that his youthful friends had embarked on a path that would lead to the death of painting. He believed in a "perfect painting" that was embodied in the memory of the lessons of Michelangelo and Rubens in particular. His work thus became more classical, advocating a return to craftsmanship, proposing to reflect on the a priori conditions of any possible form of art while respecting the rules of perspective and anatomy, as practiced by the masters of the 16th and 17th centuries. Leaving only a few works that can be described as monumental, Anquetin proved prolific through his numerous studies and sketches, he who considered that.

Pas de couverture. Début XXème | 18.50 x 27 cm | Dessin original au crayon rehaussé à l'aquarelle, monté sur onglé sur carton. Signature du cachet de la signature de l'artiste dans l'angle inférieur droit de l'uvre, et signature du cachet de l'atelier au verso. Une légère trace de pliure centrale, sinon très bel état de conservation. Provenance : atelier de l'artiste, référencée au catalogue Atelier Louis Anquetin (Thierry de Maigret, 28/11/08). Louis Anquetin, né à Étrépagny en 1861 et mort à Paris en 1932, est un important peintre français. Il commence sa carrière aux côtés de peintres d'avant-garde tels que Vincent Van Gogh ou Henri de Toulouse-Lautrec. Avec Émile Bernard, il est l'inventeur du Cloisonnisme. De 1884 à 1893, Louis Anquetin ne cesse d'explorer les possibilités nouvelles offertes par la libération introduite par l'Impressionnisme dans la peinture française. A partir de 1893, à la suite d'une longue confrontation avec les « maîtres d'autrefois », il adopte un parti-pris pictural qui le mettra en marge du mouvement général de l'art, et l'éloignera de ses amis. Ébloui par l'art baroque et sa vigueur créatrice, il pense alors que ses amis de jeunesse se sont engagées dans une voie qui mènera à la mort de la peinture. Il croit en une « peinture parfaite » qui s'incarne dans le re-souvenir des leçons de Michel-Ange et de Rubens notamment. Son travail devient donc plus classique, il prône le retour au métier, en proposant de réfléchir sur les conditions a priori de toute forme d'art possible dans le respect des règles de la perspective et de l'anatomie, telles que pratiquées par les maîtres du XVIème et XVIIème siècle. Ne laissant que quelques uvres que l'on peut qualifier de monumentales, Anquetin s'avère prolifique par ses nombreuses études et esquisses, lui qui considérait que le dessin était « un moyen d'expression tout puissant », le fondement obligatoire de tous les arts plastiques. En travaillant volontairement à rebours de son époque, Louis Anquetin a rendu possible l'existence d'une figuration moderne originale. Par son obstination et sa passion de la peinture, il a en effet évité que ne soit totalement obturé le chemin de la grande tradition occidentale. On peut admirer ses uvres dans de nombreux et prestigieux musées comme le Musée d'Orsay ou Le Louvre à Paris, à San Francisco ou à Detroit, au Musée de l'Hermitage de Saint-Petersbourg, à la National Gallery et à la Tate de Londres, etc. | [ENGLISH DESCRIPTION FOLLOWS] Original pencil drawing heightened with watercolor, mounted on cardboard. Stamp signature of the artist in the lower right corner of the work, and stamp signature of the studio on verso. A light central fold mark, otherwise very fine condition. Provenance: artist's studio, referenced in the catalogue Atelier Louis Anquetin (Thierry de Maigret, 28/11/08). Louis Anquetin, born in Étrépagny in 1861 and died in Paris in 1932, is an important French painter. He began his career alongside avant-garde painters such as Vincent Van Gogh or Henri de Toulouse-Lautrec. With Émile Bernard, he invented Cloisonnism. From 1884 to 1893, Louis Anquetin continuously explored the new possibilities offered by the liberation introduced by Impressionism in French painting. From 1893 onwards, following a long confrontation with the "old masters," he adopted a pictorial stance that would place him on the margins of the general art movement and distance him from his friends. Dazzled by baroque art and its creative vigor, he then thought that his youthful friends had embarked on a path that would lead to the death of painting. He believed in a "perfect painting" embodied in the remembrance of the lessons of Michelangelo and Rubens in particular. His work thus became more classical; he advocated a return to craftsmanship, proposing to reflect on the a priori conditions of any possible form of art while respecting the rules of perspective and anatomy as practiced by the masters of the 16th and 17th centuries. Leaving only a few works th.

Pas de couverture. circa 1917-1918 | 22.30 x 27.60 cm | une feuille sous chemise et étui | Remarquable poème de jeunesse autographe d'André Breton, intitulé "Coqs de Bruyère", 14 vers à l'encre noire sur papier vergé, composé en août 1916. Notre manuscrit fut rédigé entre mars 1917 et le début de l'année 1918. Notre poème est présenté sous chemise et étui aux plats de papier à motifs abstraits, dos de la chemise de maroquin vert olive, gardes et contreplats de daim crème, feuille de plexiglas souple protégeant le poème, étui bordé de maroquin vert olive, étiquette de papier olive portant la mention "poème autographe" appliquée en pied du premier plat de l'étui, ensemble signé de Thomas Boichot. Poème essentiel de la période pré-dadaïste de l'auteur, il fait partie d'un ensemble cohérent de sept poèmes manuscrits de Breton (désigné sous le nom de coll.X. dans les uvres complètes d'André Breton, tome I de La Bibliothèque de la Pléiade, Gallimard, 1988, p. 1071). Ces poèmes, de sa graphie de jeunesse, sont soigneusement calligraphiés à l'encre noire sur paprier vergé filigrané. Cet ensemble a étéadressé à son cercle d'amis et d'écrivains, où figurent notamment Valéry, Apollinaire, Théodore Fraenkel, et son frère d'armes André Paris. Il fut par la suite publié dans son premier recueil, Mont de piété, qui parut en juin 1919 à la maison d'édition Au sans Pareil, nouvellement fondée par son ami René Hilsum. La datation précise de cet ensemble de poèmes autographes est déterminée par l'écriture du dernier poème de la collection («André Derain»),composé le 24 mars 1917, qui offre un terminus post quem absolu. En outre, une version plus ancienne du poème «Age», dédié à Léon-Paul Fargue, figure dans notre collection sous son nom originel «Poème». Daté par l'auteur du 19 février 1916 - le jour de ses vingt ans - et créé 10 jours plus tôt selon sa correspondance, il ne fut rebaptisé et remanié que pour sa publication en juillet 1918 dans Les Trois Roses. Selon toute vraisemblance antérieurs à la parution de ce dernier poème, les sept poèmes autographes furent probablement rédigés courant 1917 ou au début de l'année 1918, alors que Breton poursuit son internat au Val-de-Grâce et fait la rencontre décisive de Louis Aragon. Les poèmes qui constitueront Mont de piété représentent un rare et précieux témoignage de ses influences de jeunesse, à l'aube de son adhésion au mouvement Dada et sa découverte de l'écriture automatique. Assez brefs et parfois sibyllins, on y sent poindre des accents symbolistes empruntés à Mallarmé, qu'il redécouvre lors de matinées poétiques au théâtre Antoine, au Vieux-Colombier, en compagnie de son camarade de lycée Théodore Fraenkel. Durant le premier mois de la guerre, Breton se consacre également à Rimbaud, et se plonge dans Les Illuminations, seul ouvrage emporté dans la confusion et la hâte qui suivit la déclaration de guerre. De ses lectures rimbaldiennes naquirent les poèmes «Décembre», «Age», et «André Derain», tandis qu'il emprunte à Apollinaire sa muse Marie Laurencin à qui il dédie «L'an suave». Par ailleurs, l'héritage poétique de l'auteur sera particulièrement marqué par la figure de Paul Valéry, avec qui il entre en correspondance dès 1914. Valéry joue dans l'écriture des poèmes de Mont de Piété un rôle considérable par l'attention et les conseils qu'il prodigue au jeune poète. Admiratif de l'audace de son disciple, qui lui adressa chacun de ses poèmes, il apprécie le poème «Facon» (1916) en ces termes: «Thème, langage, visée, métrique, tout est neuf, mode future, façon» (Lettre de juin 1916,uvres complètes d'André Breton, tome I de La Bibliothèque de la Pléiade, Gallimard, 1988, p. 1072). Ces fleurons incontournables de la jeunesse de Breton furent composés entre sa dix-septième et vingt-troisième année. Surpris à Lorient par la déclaration de guerre, il devient infirmier militaire, puis officie dans plusieurs hôpitaux et sur le front pendant l'offensive de la Meuse. Il fait à Nantes la connais.

Louis ABEL-TRUCHET (1857-1918) Litografia originale numerata e firmata a mano dall'artista, Esemplare N. 86/275 - Anno 1914-1915Dimensioni folio: 56 x 38,5 cmCon Certificato di Autenticità C.O.A. Rappresentazione satirica riguardante l'esercito francese durante la prima guerra mondiale. Louis ABEL-TRUCHET (1857-1918) Original lithograph numbered and signed by hand by the artist, Copy No. 86/275 - Year 1914-1915Folio size: 56 x 38.5 cmWith Certificate of Authenticity C.O.A. Satirical representation concerning the French army during the First World War. Â.