Modes Paris, Signed (7 results)

1. altkolorierte Xylographie (Holzstich) von GB (in der Platte signiert), auf rückseitig unbedrucktem Blatt, bildliche Darstellung ca. 23 x 17,5 cm, Blattgröße ca. 27,5 x 18 cm, sauber und sehr gut erhalten 1100 gr.

1. Original-Radierung von A. Lacouciere (in der Platte signiert) auf rückseitig unbedrucktem Blatt, gekonnt und geschmackvoll von alter Hand koloriert, Blattgröße ca. 27 x 19 cm, in der rechten unteren Ecke geglättete Knickspur, auf der Blattrückseite leichte Spuren einer ehemaligen Montage, ansonsten sauber und sehr gut erhalten 1100 gr.

1. Original-Radierung vom Moine und Falconer (in der Platte signiert), von alter Hand geschmackvoll koloriert, auf rückseitig unbedrucktem Blatt, Blattgröße ca. 28 x 18 cm, sauber und sehr gut erhalten 1100 gr.

Couverture rigide. L'exemplaire de la princesse Murat | chez l'éditeur, boulevard Montmartre, no 1 Vassal et EsslingImprimeurs | Paris [1801-1827] ; 1827 (pour le texte) | 41.20 x 27.80 cm | relié | Suite complète des 115 planches gravées sur cuivre et enrichie d'une planche supplémentaire (soit 116 planches), toutes imprimées sur vergé et vélin et rehaussées à l'aquarelle à l'époque. Deux planches 39 entièrement différentes se suivent, la première : « Les Titus et les cache-folies » fut publiée dans les exemplaires de 1817 et 1822, la seconde : « La Politicomanie », n'apparaît qu'en 1827. Il s'agit de la série la plus complète, qui inclut également les 11 nouvelles planches parues de 1818 à 1822 et numérotées de 105 à 115. Selon Vicaire,il est probable que les planches aient toutes été imprimées entre 1801 et 1822 et que seul le texte accompagnant les planches ait été réimprimé en 1827. Reliure demi-maroquin cerise à long grain et à coins, dos lisse orné de multiples filets longitudinaux, fers dorés au centre, titre estampé en tête et encadré de filets dorés, plats de papier à motifs, gardes et contreplats de papier à la cuve. Rousseurs principalement cantonnées aux 24 pp. de texte, les planches n'en portent que très peu, principalement aux marges et aux versos. Rare et célèbre recueil de murs, costumes et divertissements sous l'Empire et la Restauration,à très grandes marges et magnifiquement rehaussées en couleur à l'époque.Une véritable encyclopédie du frisson, du plaisir et de l'apparat, publié par le plus grand éditeur de mode en ce début de siècle: Pierre de la Mésangère. L'exemplaire se distingue par la présence des deux versions des planches 39, d'une insigne rareté. * Ces superbes estampes, gravées au cuivre par Georges Jacques Gatine, Schenker et d'autres ont été réalisées sur des dessins des plus grands peintres de la mode parisienne: Carle Vernet, Philippe-Louis Debucourt, Jean-Baptiste Isabey, Louis-Marie Lanté, Dutailly. Elles furent initialement vendues en supplément du périodique à succès Le Journal des Modes, avant d'être éditées en recueil. Quelques planches portent le nom du graveur et plusieurs celui des dessinateurs. Cette exceptionnelle galerie de figures est singulièrement représentative d'une période de l'histoire de France au cours de laquelle furent bousculées non seulement les valeurs matérielles, mais aussi morales et intellectuelles. On y peint une partie de la société féminine, frivole et hardie, soucieuse de plaire et versée dans les jeux de l'amour. L'ensemble allie à merveille la satire sociale et le raffinement attendu des gravures de mode. Il comporte les célèbres portraits des « Merveilleuses » et des « Incroyables », demoiselles du Directoire aux tenues extravagantes - représentations qui font aujourd'hui autorité. Belles odalisques allongées sur des lits à la grecque, ou provocantes courtisanes dévêties, tout est propice à la représentation aux atours de ces jolies coquettes, souvent accompagnées d'un aréopage de soupirants ou de domestiques. Robes, chapeaux, fourrures, côtoient d'élégantes silhouettes masculines en redingote ou même quelques travestis (Trois grâces parisiennes, n° 16). Nombre des scènes ont une connotation clairement érotique, notamment les jeux de salon propices aux embrassades et aux positions suggestives. La danse occupe une place de choix: pas moins de vingt planches figurent des danses de salon à la mode («Danse du Schall», du nom de cet accessoire qui faisait fureur, figures du quadrille comme «la Poule», « La Trénis», ou plus osées comme la Sauteuse), des ballets, ou même les célèbres danseurs de corde funambules, Ravel et Forioso. Le mouvementdes personnages se reflète dans les drapés des grandes robes de mousseline Empire, et des chevelures flottant au vent. Parmi les dizaines de planches, un très grand nombre est consacré aux lieux de loisir et activités de divertissement disponibles en ce début de XIXe siècle. Gastronomie, jeux d'adresse, sport, acrob 24 pp., 116 pl.

couverture souple. Au Bureau du Journal des Dames, Rue Montmartre, N° 183, au coin du Boulevart | A Paris s.d. (1798-1808) | 10.80 x 17.60 cm | 52 planches en feuilles montées sous marie-louise, en étui | Ensemble des 52 planches originales, gravées à l'eau-forte et rehaussées à l'aquarelle à l'époque, chiffrées 1 à 52, montées par deux sous marie-louises. En feuilles sous emboîtage (début XXe) en demi-veau rouge à coins, dos muet, plats de papier façon chagrin rouge. Planches de formats divers(10,8x17,6 à 28,1x18,8cm) et de papiers hétérogènes, comme c'était souvent le cas pour les publications de la Mésangère. Le titre gravé volant imprimé à part, est absent de la grande majorité des exemplaires. Il est ici remplacé par sa réédition à l'identique chez Gosselin (1893-1903), sur du papier filigrané ancien et porte la marque "G" de l'éditeur, caractéristique de cette réédition un siècle plus tard. Toutes les planches sont quant à elles en édition originale, sans la marque G ajoutée par Gosselin aux angles inférieurs des gravures, dans la figure ou la cuvette, et parfois accompagnée de la date. Quelques rousseurs, quelques rares gravures avec une trace d'onglet encollé au dos. Planche 42 restaurée sans manque. Une tâche verte dans la planche 11 sans doute dûe à l'aquarelle du paysage. Douze planches rognées à la cuvette pl. 12 (12,7x19,2cm), pl. 15(12,4x18,7cm), pl.19(11,9x19,8cm), pl. 29(11,9x19cm), pl. 30(12,5x19cm), pl. 39(12,1x18,4cm), pl. 41 (12,5x19, 1cm), pl. 42 (12,5x19, 1cm), pl. 48 (11,9x18,3cm), pl. 49 (12,9x19,9cm), pl. 51 (12,5x18,4), pl. 52 (12x18,1cm), une rognée autour du cadre noir, pl. 37 (10,8x17,6cm). Rousseurs plus prononcées dans la marge de la pl. 4, 28, 30, 31, 35, 44, 45, 47. Rare et précieuse suite complète de 52 estampes originales de costumes de l'époque du Directoire et du Premier Empire. * Considérée comme "introuvable" par Gaudriault dans son étude sur la gravure de mode féminine en France, il s'agit du seul ensemble complet en édition originale disponible actuellement. Cette série d'élégantes silhouettes fut publiée à l'initiative du libraire Sellèque et de Pierre La Mésangère, ecclésiastique reconverti dans la presse après les tourments de la Révolution. La Mésangère prend en 1800 la direction du célèbre Journal des Dames et des Modes, publication pionnière dans l'histoire de la presse féminine, et produit quelques séries à part, telles que celle-ci, destinées à «une catégorie d'amateurs délicats pour s'intéresser à une interprétation des modes plus soignée et plus luxueuseque celle qu'offrent les planches des journaux» (Philippe Séguy, Histoire des modes sous l'Empire). Les planches sont l'uvre de Philippe-Louis Debucourt, peintre de l'élégance française depuis 1787, et contributeur régulier du Journal des Modes. Les 38 premières dateraient de l'an VIII, les 12 suivantes de l'an IX et les deux dernières de 1808. Se dévoile à travers ces 52 costumes une véritable grammaire de la toilette, un précieux alphabet de la Robe et du Chapeau langue en laquelle les Parisiennes sont particulièrement versées. Bergères, sultanes, princesses étrusques. la tendance est à l'exotisme voire à l'érotisme avec un occasionnel sein dénudé. On y retrouve la mode mise à l'honneur par les Merveilleuses à la suite de la Révolution, inspirée de l'Antiquité et de la mythologie - robes de mousseline nacrée, légères et près du corps, ainsi que manteaux, coiffures en bandeaux, et tuniques à la grecque. Les légendes qui accompagnent les eaux-fortes détaillent souvent les toilettes, coiffures et couvre-chefs minutieusement rehaussés à l'aquarelle. Certaines figures se doublent d'une féroce étude de moeurs frisant la caricature - on y retrouve le précieux ridicule Turcaret, personnage de théâtre récurrent depuis le début du XVIIIe siècle, ou encore des scènes de genre où les intrigues et transports amoureux vont bon train. Peu relevée par les bibliographe, l'importance de cette série du point de vue de l'histoire de la gravure.

[Leipzig, Industrie-Comptoir / Baumgärtner etc.], (1833-1856). Small queer-folio (22 x 28,5) cm. Nice later light brown half calf from ca. 1900 with five raised bands and gilt lines to spine (Carl Petersens Enke). Slight wear to extremities. 100 engraved plates, in contemporary colouring. A bit of even browning and occasional offsetting. A few plates with more browning. Some plates with tiny holes in blank margin, from original stiching (having been vertically bound with text-leaves). Occasional light creasing. One plate with a tear (no loss). A few plates signed A. Brückner, most plates numbered and dated, and some plates having "Extra-Kupfer" or "Les Modes Parisiennes Réunis" (the last five) underneath. A lovely collection of 100 beautiful contemporarily coloured engraved fashion-plates from between 1833 and 1856, importing the highest Parisian fashion of the time to Germany. This beautiful collection magnificently documents the clothing fashion and development of two decades, primarily for women, but also for children and men. Also in the mid-19th-century, Paris was seen as the quintessence of elegance and style. The Allgemeine Moden-Zeitung kept the German-speaking public up to date with the latest fashions from Paris. The magazine ?Les modes parisiennes reunites? did the same" that too was produced for the German public, despite its French title. As well as outfits for appearing in high society, eg. at the theatre, the fashion plates collected here show clothes and notably also accessories for almost all other parts of life - paying and receiving social calls, going for walks, attending different events, musical siorées, going out with the children, etc. ?As part of her evening wardrobe, every fashionable lady simply had to have elegant dresses in brightly coloured silks and satins, with frills and lace, bows and flounces, tight bodices, natural waistlines and exposed shoulders, which gave the female figure an hour-glass silhouette. The first thing that strikes one about these ladies? fashions are the stiff, voluminous underskirts. Horsehair crinolines (invented in 1850) supported wide, sweeping skirts, which could measure up to two or two-and-a-half metres in diameter and made the upper body look even slimmer.? (Deutsches Historisches Museum). "From the 1820s onwards, and particularly under the ostentatious Second Empire (1852?1870), the classicising taste of the Napoleonic era changed completely. Instead, fashion now drew inspiration from the elegance of the Rococo period, so much so that the period became known as the ?second Rococo? The waistline returned to its natural level but was awkwardly styled ? at least from a health point of view: agonisingly tight corsets emphasised the so-called ?wasp waist? Ostensibly guided by aesthetics, on closer inspection this fashion trend also had social consequences: with styles that afforded women so little freedom of movement, fashion focused on the ostentatious requirements of ladies from the upper echelons of society, who didn?t have to work. Practicality was not its concern. This ostentatious and ? certainly from the perspective of the 21st century ? inconvenient fashion style appealed not only to the fine ladies of high society, but also to women from the middle classes and the petty bourgeoisie. The expansion of the textile industry and the rise of the chemical industry made the production of dyes, fabrics, lace, and embroidery and the processing of raw materials and textiles imported from the colonies both quicker and cheaper.? (DHM).

Ensemble 6 ouvrages en 1 volume in-8. 1). 159pp. 1 tableau dépliant. 2). 108pp. 3). 54pp. 4). 2ff. 25pp. 5). 2ff. VIII. 159pp. 6). 2ff. 224pp. Demi-maroquin à grain long, dos lisse orné (reliure de l'époque, un coin émoussé). 1). Edition Originale, malgré la mention de "seconde édition" (?). La première édition de ce texte est supposée avoir été imprimée à Philadelphie en 1800 mais aucun exemplaire de cette première édition ne semble avoir été localisé et elle pourrait n'avoir jamais existé. Dupont de Nemours expose ici ses observations sur la pédagogie mise en uvre dans les écoles aux Etats-Unis. Son ouvrage présente la particularité novatrice de présenter ses différentes idées au moyen du titre courant surmontant les pages, et non par des sections définies dans le texte: ainsi la première partie intitulée "Des petites écoles, ou écoles primaires" porte des titres courants successifs comme "Education aux Etats-Unis, premier moyen de l'améliorer", "N'enseigner à lire qu'en montrant à écrire", "Les noms, les adjectifs, les phrases", "Utilité de cette méthode, sa facilité", "L'arithmétique, principes sur les livres à faire", "Que l'instruction de l'enfance soir conforme à celle de la vie", "Instruction sur la morale, sur la physique, et sur les mathématiques", "Marche de l'instruction sur les mathématiques", "L'heureux état de l'Amérique unie", "Qu'un progrès suive toujours l'autre", "Les plus forts ont besoin d'enseigner l'autre, pour ne pas reculer", etc. La deuxième partie est consacrée aux écoles secondaires ou collèges, et la troisième traite "De l'Université ou plustôt des Grandes Ecoles Spéciales pour les hautes sciences". 1 tableau imprimé dépliant (emploi du temps hebdomadaire réparti par matières). 2). Seconde édition en partie originale. L'auteur César-Auguste Basset (1760-1828) était un ardent défenseur de l'enseignement mutuel, méthode pédagogique innovante où les enfants se faisaient la classe entre eux. Envoi autographe de l'auteur au Comte Carnot, ministre de l'intérieur. 3). Edition Originale. L'auteur était professeur de mathématiques au Lycée Charlemagne et ancien professeur des Ecoles Centrales et de l'Ecole Royale de Marine à Toulon. Envoi autographe de l'auteur au Comte Carnot sur le titre. 4). Edition Originale. Défense de l'Université et réfutation des critiques dont elle faisait l'objet. 5). Edition Originale. Ancien élève de Fourcroy, le scientifique Joseph Izarn (1766-1835) fut notamment inspecteur-général de l'Université de France. 6). Première Edition Française de cet ouvrage paru en anglais en 1821. L'auteur Johan Caspar Spurzheim (1776-1832) était un médecin allemand collaborateur de Gall dont il adopta la théorie des localisations cérébrales. Bel exemplaire agréablement relié provenant de la bibliothèque de Lazare Hyppolite Carnot (1801-1888), frère du grand mathématicien Sadi Carnot et ministre de l'éducation en 1848. Schelle, 99.