Annaheim Judith (36 results)

Hardback. Condition: New. In her paintings, the Swiss artist Regula Syz (b. 1946) opens up a space for contradiction. They depict blossoming life, but also foreboding and destruction. To this end, the artist works with elementary manifestations of the life cycle, which she links to humankind's internal and external struggles. Regula Syz's oeuvre, which spans more than fifty years, is characterised by a turning point in 1999: a studio residency in Genoa marked her transition from precise watercolour techniques to large-format acrylic paintings; beauty and harmony were followed by expressiveness and movement. Red Raven - Black Poppy focuses on this second phase of her work, though it also features earlier works and excerpts from her sketchbooks, allowing for a comprehensive exploration of Syz's artistic practice.Text in English and German.

Hardback. Condition: New. In her paintings, the Swiss artist Regula Syz (b. 1946) opens up a space for contradiction. They depict blossoming life, but also foreboding and destruction. To this end, the artist works with elementary manifestations of the life cycle, which she links to humankind's internal and external struggles. Regula Syz's oeuvre, which spans more than fifty years, is characterised by a turning point in 1999: a studio residency in Genoa marked her transition from precise watercolour techniques to large-format acrylic paintings; beauty and harmony were followed by expressiveness and movement. Red Raven - Black Poppy focuses on this second phase of her work, though it also features earlier works and excerpts from her sketchbooks, allowing for a comprehensive exploration of Syz's artistic practice.Text in English and German.

Hardcover. Condition: New.

4°, gebundene Ausgabe, 214 Seiten, Das Buch ist in einem sehr guten Zustand. 9783735607706 Sprache: Englisch Gewicht in Gramm: 1525.

paperback. Condition: Gut. 180 Seiten; 9783735610607.3 Gewicht in Gramm: 1.

Hardcover. Condition: Sehr gut. 1. Auflage. Z : 30 x 24,5 cm, 176 Seiten, zahlreiche Abbildungen - Diese Monografie stellt mit rund 200 Bildern das gesamte Schaffen der Künstlerin vor, wobei ihre ungewöhnliche Zeichnungstechnik anschaulich präsentiert ist. Die Kunsthistoriker Matthias Fischer und David Streiff würdigen das Werk der Künstlerin und ordnen es in die jüngere Kunstgeschichte ein.

Buch. Condition: Neu. Neuware -Ein Klang mathematischer Gültigkeit begleitet das Schaffen von Ruth Maria Obrist. Ihre Objekte und Installationen folgen Themen wie Mathematik - Chaos und Ordnung - Raum, Leerraum, Proportionen und Volumen. Über Jahre hinweg beschäftigt sie das Meer zwischen Schönheit, Zerstörung und Heilung.Ruth Maria Obrists Werke sind von intensiver Materialität: Mit Bitumen, Weißleim, Mercuchrom, Gold oder Rost erschafft sie sinnliche Oberflächen, die - formal auf das Wesentliche reduziert - eine poetische Leichtigkeit entfalten.Dieses Buch umfasst Werke der Jahre 2000 bis 2021, darunter auch einige der zahlreichen Arbeiten, die Ruth Maria Obrist in Zusammenarbeit mit Architekt\*innen und im öffentlichen Raum realisiert hat. 228 pp. Englisch, Deutsch.

Buch. Condition: Neu. Neuware -Ein Klang mathematischer Gültigkeit begleitet das Schaffen von Ruth Maria Obrist. Ihre Objekte und Installationen folgen Themen wie Mathematik - Chaos und Ordnung - Raum, Leerraum, Proportionen und Volumen. Über Jahre hinweg beschäftigt sie das Meer zwischen Schönheit, Zerstörung und Heilung.Ruth Maria Obrists Werke sind von intensiver Materialität: Mit Bitumen, Weißleim, Mercuchrom, Gold oder Rost erschafft sie sinnliche Oberflächen, die - formal auf das Wesentliche reduziert - eine poetische Leichtigkeit entfalten.Dieses Buch umfasst Werke der Jahre 2000 bis 2021, darunter auch einige der zahlreichen Arbeiten, die Ruth Maria Obrist in Zusammenarbeit mit Architekt\*innen und im öffentlichen Raum realisiert hat. 228 pp. Englisch, Deutsch.

Buch. Condition: Neu. Neuware -Im Werk Hans Thomanns (\*1957) ist die Figur die Konstante. Den Bildhauer beschäftigt die Frage, wie der Mensch sich selbst darstellt und wahrnimmt. Von lebensgroßen menschlichen Skulpturen über Superman und Zwerge bis zur Jesusfigur geht Hans Thomann den kulturell geprägten Vorstellungen auf den Grund, die sich nicht selten als zerbrechliche Illusionen entpuppen. Die Ambivalenz ist der ständige Begleiter des Künstlers, jedoch ebenso der Humor. Mit seiner Arbeit, die auch zahlreiche Installationen im öffentlichen Raum und in Geschäftsräumen umfasst, betreibt Hans Thomann eine kontinuierliche Reflexion über die menschliche Existenz. Die Auseinandersetzung umfasst auch sakrale Räume, in denen er inspirierende, kritische oder provokative Interventionen verwirklicht. 200 pp. Englisch, Deutsch.

Buch. Condition: Neu. Neuware -Im Werk Hans Thomanns (\*1957) ist die Figur die Konstante. Den Bildhauer beschäftigt die Frage, wie der Mensch sich selbst darstellt und wahrnimmt. Von lebensgroßen menschlichen Skulpturen über Superman und Zwerge bis zur Jesusfigur geht Hans Thomann den kulturell geprägten Vorstellungen auf den Grund, die sich nicht selten als zerbrechliche Illusionen entpuppen. Die Ambivalenz ist der ständige Begleiter des Künstlers, jedoch ebenso der Humor. Mit seiner Arbeit, die auch zahlreiche Installationen im öffentlichen Raum und in Geschäftsräumen umfasst, betreibt Hans Thomann eine kontinuierliche Reflexion über die menschliche Existenz. Die Auseinandersetzung umfasst auch sakrale Räume, in denen er inspirierende, kritische oder provokative Interventionen verwirklicht. 200 pp. Englisch, Deutsch.

Condition: New.

Condition: New.

Gebunden. Condition: New. Ruth Maria Obrist s objects and installations explore themes such as mathematics - chaos and order - space, void, proportion, and volume. This catalogue explores her works from the years 2000 to 2021. Text in English and German.Ein Klang mathematischer .

Hardback. Condition: New. In her paintings, the Swiss artist Regula Syz (b. 1946) opens up a space for contradiction. They depict blossoming life, but also foreboding and destruction. To this end, the artist works with elementary manifestations of the life cycle, which she links to humankind's internal and external struggles. Regula Syz's oeuvre, which spans more than fifty years, is characterised by a turning point in 1999: a studio residency in Genoa marked her transition from precise watercolour techniques to large-format acrylic paintings; beauty and harmony were followed by expressiveness and movement. Red Raven - Black Poppy focuses on this second phase of her work, though it also features earlier works and excerpts from her sketchbooks, allowing for a comprehensive exploration of Syz's artistic practice.Text in English and German.

Buch. Condition: Neu. Neuware - Berge bleichen is both photography and a way of life at once. Inspired by the Alpine sun that seems to drain everything of colour, Sandro Livio Straube has been creating an ongoing series of images since 2015 that express a sense of deceleration and desaturation. Through this exercise in observation, looking at the world through the camera lens, he explores themes of transience, the vulnerability of all living beings, and the fragility of the environment created by humankind. The black-and-white and colour photographs taken in the Alpine valley of Lumnezia bear witness to a fulfilled presence that reveals things in all their inherent beauty. The three accompanying texts shed light on various aspects of this photographic work, with passages in Rheto-Romanic and Swiss German that also convey something of the attitude to life in this valley of light.; Berge bleichen ist Fotografie und Lebensform zugleich. Unter dem Eindruck eines alles ausbleichenden Sonnenlichts in den Bergen schafft Sandro Livio Straube seit 2015 eine fortlaufende Bildserie, die von Entschleunigung und Entsättigung spricht. Auf diesem Übungsweg des Schauens, mit dem Blick durch die Kamera, findet eine Auseinandersetzung mit der Vergänglichkeit statt, mit der Verletzlichkeit aller Lebewesen, der Hinfälligkeit der von Menschen geschaffenen Umgebung. Die Schwarz-Weiß- und Farbaufnahmen aus dem Alpental Val Lumnezia zeugen von einer erfüllten Gegenwärtigkeit, die die Dinge in ihrer eigenen Schönheit sichtbar macht. Die drei Textbeiträge beleuchten verschiedene Aspekte dieser fotografischen Arbeit, wobei Passagen auf Rätoromanisch und Schweizerdeutsch auch etwas vom Lebensgefühl im Tal des Lichts vermitteln.

Condition: New. Im Werk Hans Thomanns (*1957) ist die Figur die Konstante. Den Bildhauer beschaeftigt die Frage, wie der Mensch sich selbst darstellt und wahrnimmt. Von lebensgrossen menschlichen Skulpturen ueber Superman und Zwerge bis zur Jesusfigur geht Hans Thomann den ku.

Buch. Condition: Neu. Sandro Livio Straube | Berge bleichen | Judith/Gygax, Melody/Hendry, Asa Annaheim | Buch | 180 S. | Deutsch | 2025 | Kerber Christof Verlag | EAN 9783735610607 | Verantwortliche Person für die EU: Christoph Kerber GmbH & Co. KG, Jens Bartneck, Detmolder Str. 60, 33604 Bielefeld, jens[dot]bartneck[at]kerberverlag[dot]com | Anbieter: preigu.

Hardback. Condition: New. In her paintings, the Swiss artist Regula Syz (b. 1946) opens up a space for contradiction. They depict blossoming life, but also foreboding and destruction. To this end, the artist works with elementary manifestations of the life cycle, which she links to humankind's internal and external struggles. Regula Syz's oeuvre, which spans more than fifty years, is characterised by a turning point in 1999: a studio residency in Genoa marked her transition from precise watercolour techniques to large-format acrylic paintings; beauty and harmony were followed by expressiveness and movement. Red Raven - Black Poppy focuses on this second phase of her work, though it also features earlier works and excerpts from her sketchbooks, allowing for a comprehensive exploration of Syz's artistic practice.Text in English and German.

Buch. Condition: Neu. Neuware - There is a trace of timeless arithmetic validity in the work of Ruth Maria Obrist. Her objects and installations explore themes such as mathematics - chaos and order - space, void, proportion, and volume. Over the years, the ocean, too, caught between beauty, destruction and healing, has been a central theme.Ruth Maria Obrist's works are of a profound materiality. Using bitumen, white glue, mercuchrome, gold or rust, she creates sensory surfaces that - formally reduced to the essential - exude a poetic ease.This book covers works from the years 2000 to 2021, including some of the numerous projects that Ruth Maria Obrist realised together with architects and in public spaces.; Ein Klang mathematischer Gültigkeit begleitet das Schaffen von Ruth Maria Obrist. Ihre Objekte und Installationen folgen Themen wie Mathematik - Chaos und Ordnung - Raum, Leerraum, Proportionen und Volumen. Über Jahre hinweg beschäftigt sie das Meer zwischen Schönheit, Zerstörung und Heilung.Ruth Maria Obrists Werke sind von intensiver Materialität: Mit Bitumen, Weißleim, Mercuchrom, Gold oder Rost erschafft sie sinnliche Oberflächen, die - formal auf das Wesentliche reduziert - eine poetische Leichtigkeit entfalten.Dieses Buch umfasst Werke der Jahre 2000 bis 2021, darunter auch einige der zahlreichen Arbeiten, die Ruth Maria Obrist in Zusammenarbeit mit Architekt\*innen und im öffentlichen Raum realisiert hat.

Buch. Condition: Neu. Ruth Maria Obrist | the poetry of logic | Judith/Schindler, Feli/Spinelli, Claudia Annaheim | Buch | 228 S. | Deutsch | 2022 | Kerber Verlag | EAN 9783735608413 | Verantwortliche Person für die EU: Kerber Verlag GmbH & Co. KG, Rudi-Dutschke-Str. 26, 10969 Berlin, info[at]kerberverlag[dot]com | Anbieter: preigu.

Buch. Condition: Neu. Neuware - The figure is a constant in the work of Hans Thomann (\*1957). The sculptor is interested in the question of how people present and perceive themselves. Thomann sounds out cultural conceptions, which quite often turn out to be fragile illusions, in life-size human sculptures of figures from Superman and dwarves to Jesus. Ambivalence, just like humor, is one of the artist's constant companions. With his works, which include numerous installations in public space and commercial premises, Hans Thomann continuously reflects on human existence. His examinations also comprise sacred spaces, in which he realizes critical or provocative interventions.; Im Werk Hans Thomanns (\*1957) ist die Figur die Konstante. Den Bildhauer beschäftigt die Frage, wie der Mensch sich selbst darstellt und wahrnimmt. Von lebensgroßen menschlichen Skulpturen über Superman und Zwerge bis zur Jesusfigur geht Hans Thomann den kulturell geprägten Vorstellungen auf den Grund, die sich nicht selten als zerbrechliche Illusionen entpuppen. Die Ambivalenz ist der ständige Begleiter des Künstlers, jedoch ebenso der Humor. Mit seiner Arbeit, die auch zahlreiche Installationen im öffentlichen Raum und in Geschäftsräumen umfasst, betreibt Hans Thomann eine kontinuierliche Reflexion über die menschliche Existenz. Die Auseinandersetzung umfasst auch sakrale Räume, in denen er inspirierende, kritische oder provokative Interventionen verwirklicht.

Buch. Condition: Neu. Hans Thomann | HUMAN - BODY - FIGURE | Judith/Mesmer, Dorothée/Wäspe, Roland u a Annaheim | Buch | 200 S. | Deutsch | 2022 | Kerber Verlag | EAN 9783735608048 | Verantwortliche Person für die EU: Kerber Verlag GmbH & Co. KG, Rudi-Dutschke-Str. 26, 10969 Berlin, info[at]kerberverlag[dot]com | Anbieter: preigu.

Gebundene Ausgabe. Condition: Neu. en, de. 214 Seiten ; 30 cm, 1550 g NEUBUCH ! + + + From endless spaces to interiors, from ultramarine to cobalt blue: this book traces the development of Patrick Kaufmanns (*1971) art over several cycles of paintings, all of which revolve around the theme of space. This comprehensive monograph also reflects his study of materials and their qualities, which leads ever closer to the essence in which spirit and material meet. More than any other, blue proves to be the color that demands the presence of the artist, meaning a deep immersion in the self. It is the color of transformation, which turns the process of painting into a simultaneous exploration of consciousness. 9783735607706 Werktäglicher Versand. Jede Lieferung m. ordentl. Rechnung und ausgew. MwSt. Der Versand erfolgt als Büchersendung / Einschreiben mit der Deutschen Post bzw. als Päckchen / Paket mit DHL. Die Lieferzeit ist abhängig von der Versandart und beträgt innerhalb Deutschlands 3-5 Tage, in der EU 5 - 12 Tage. KEIN Versand an Packstationen. Körperschaften und juristische Personen werden auf Wunsch per offener Rechnung beliefert. ***ATTENTION U.S. CUSTOMERS: Due to the new tariffs, we are unable to ship packages to the USA at this time. Thank you for understanding.*** Sprache: Englisch Gewicht in Gramm: 1550.

Condition: Sehr gut. Zustand: Sehr gut | Sprache: Deutsch | Produktart: Bücher | Keine Beschreibung verfügbar.

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Condition: Hervorragend. Zustand: Hervorragend | Sprache: Deutsch | Produktart: Bücher | Keine Beschreibung verfügbar.

Buch. Condition: Neu. Neuware -Die Schweizer Künstlerin Eva Gallizzi (\*1947) entwickelt ihr Werk ganz im Medium Holzschnitt und mit Fokus auf das Handwerk. Ihre meist gegenständlichen Sujets beziehen ihren Ausdruck aus dem direkten Dialog mit dem Material, anstatt speziellen Konzepten zu folgen. Die bibliophile Monografie führt durch das über 30 Jahre umfassende uvre, das auch Reiseskizzen und die als Unikate selbst gebundenen Werkbücher umfasst.Eine Reise mit unendlichen Möglichkeiten, das ist der Holzschnitt für Eva Gallizzi. Dass sie auch nach 30 Jahren in diesem Medium immer Neues entdeckt, hat viel mit dem Materialwiderstand zu tun. In ihren Sujets - Gesehenes und Erlebtes, Urbanes und Organisches - redet das Holz immer mit. Sie arbeitet mit Vollholz und druckt in der eigenen Werkstatt. Auch wenn ihre Themen konkreter Natur sind, wird im Buch eine Entwicklung zu immer freieren, aus dem Prozess entstehenden Gestaltungen sehenswert erlebbar. 216 pp. Deutsch.

Buch. Condition: Neu. Neuware -Die Schweizer Künstlerin Eva Gallizzi (\*1947) entwickelt ihr Werk ganz im Medium Holzschnitt und mit Fokus auf das Handwerk. Ihre meist gegenständlichen Sujets beziehen ihren Ausdruck aus dem direkten Dialog mit dem Material, anstatt speziellen Konzepten zu folgen. Die bibliophile Monografie führt durch das über 30 Jahre umfassende uvre, das auch Reiseskizzen und die als Unikate selbst gebundenen Werkbücher umfasst.Eine Reise mit unendlichen Möglichkeiten, das ist der Holzschnitt für Eva Gallizzi. Dass sie auch nach 30 Jahren in diesem Medium immer Neues entdeckt, hat viel mit dem Materialwiderstand zu tun. In ihren Sujets - Gesehenes und Erlebtes, Urbanes und Organisches - redet das Holz immer mit. Sie arbeitet mit Vollholz und druckt in der eigenen Werkstatt. Auch wenn ihre Themen konkreter Natur sind, wird im Buch eine Entwicklung zu immer freieren, aus dem Prozess entstehenden Gestaltungen sehenswert erlebbar. 216 pp. Deutsch.

Hardcover. Condition: Wie neu. 1. Auflage. Die Schweizer Künstlerin Eva Gallizzi (*1947) entwickelt ihr Werk ganz im Medium Holzschnitt und mit Fokus auf das Handwerk. 216 Seiten, 27 x 34 cm.

Condition: Sehr gut. Hrsg.: Textkurve, Baumgartner & Annaheim 214 S., 4°, OPpbd., mit farbigen, oft doppelseitigen Abb. Sprache(n)/language(s): deSehr guter Zustand.