Koppitz Rudolf (12 results)

Paperback. Condition: Near Fine. Rudolf Koppitz (illustrator). 28.5 x 23.5 cm. 127pp. Black and white photography. Published on occasion of the exhibition of the same name held at Historischen Museum der Stadt Wien, June 28 - September 3, 1995, Frankfurter Kunstverein, September 25 - November 26, 1995 and The University of Iowa Museum of Art March 23 - May 19, 1996. Extensively illustrated with black and white photography. Light shelf wear to covers.

paperback. Condition: Good. Good. Dust Jacket NOT present. CD WILL BE MISSING. . SHIPS FROM MULTIPLE LOCATIONS. book.

Soft cover. Condition: Very Good. 1st Edition. London: The Royal Photographic Society, June 1931, portfolio of six photogravures tipped onto card , tissue-guards present, without the original loosely inserted printed information sheet, original printed brown card covers with duplicated smaller format photogravure (11.5 x 15cm) mounted to upper cover, tall folio.  This portfolio was the first published by The Royal Photographic Society in June 1931. It was produced in honour of the Stephen H. Tyng Foundation and was available for purchase by The Society's members.  The first photogravure is Bewegungs Studie (Study of Movement) by Prof. Rudolf Koppitz (25.5 x 19cm), one of the most iconic and widely reproduced Austrian photographs of the early part of the twentieth century. The photograph's sophisticated composition contains elements of Modernism, Pictorialism, and Surrealism, and also relates to the Viennese Secession and the Wienner Werkstätte movements in its stylized grace and perfection of craft. Taken in 1925, Bewegungsstudie became Koppitz's most famous image during his lifetime and was frequently exhibited and reproduced. Koppitz (1884-1936), who was actually of Czech origins but is more often credited as Austrian, originally created this masterful photograph in 1925. The nude dancer, credited to be the Russian Claudia Issatschenko, (but is more likely, her daughter, the ballet dancer and choreographer Tatyana Issatschenko Gsovsky b. 1901), is photographed with her head thrown dramatically back and flanked by three dark-robed women, portrayed by dancers from the Vienna State Opera.  Today, Koppitz's work is appreciated but difficult to categorize. Elements of his life and creative development parallel that of his contemporaries. Like Edward Steichen, he served as an aerial combat photographer in World War I. With Heinrich Kühn he shared a belief in the beauty and redemptive value of nature. Like Pierre Dubreuil he achieved fame in his own day as a creator of entirely novel imagery that had no direct corollary in the photography of the time. He shared with these photographers a deep understanding of photographic craft and utilized a repertoire of techniques to execute his photographic ideas. Despite these resemblances, Koppitz's work and his aesthetic are distinctly his own. The other five photogravures in the collection are: St Malo by Arthur W. Burgess (20.5 x 25.5cm); A Russian Boy by Alexander Leventon (20.5 x 25.5cm); Mrs. Violet Gordon Woodhouse at the Harpsichord by Herbert Lambert (19 x 25.5cm); Groote Kerke Veere by John H. Anderson (19 x 25.5cm); and Muriel Evans by Arthur F. Kales (25.5 x 20.5cm).

Paperback. Condition: Fine. First Edition. London, The Royal Photographic Society, June 1931. A large-format portfolio (510 × 363 mm), containing 6 tipped-in photogravures (each image size approximately 255 × 200 mm or the reverse), mounted on the recto of individual card leaves, each with a spiderweb-patterned tissue-guard; loosely inserted is the introduction and contents list, signed in facsimile by J. Dudley Johnston (320 × 220 mm, verso blank). Overlapping textured card covers, the front panel lettered in gilt, with a small reproduction (115 × 150 mm, lightly rubbed) of one of the photogravures mounted in the centre; contents post-bound; the first tissue-guard is slightly chipped with minimal loss; a fine example. The first photogravure is 'Bewegungs Studie (Study of Movement) by Prof. Rudolf Koppitz of Vienna', featuring dancers from the Vienna State Opera Ballet. Rudolf Koppitz (1884-1936), was born in the Czech Republic; he was a Photo-Secessionist, and 'one of the leading representatives of art photography in Vienna between the world wars' (Wikipedia). The descriptive note on the contents list is unequivocal: 'This striking composition was exhibited in 1927 and is generally admitted to be one of the outstanding achievements of all time'. Modern commentators tend not to disagree: the 'languid nude, elaborately robed women and undeniable sensuality, in the context of its rigorous and artistic composition, bring to mind the sexual morbidity of Viennese artists like Gustav Klimt and Alphonse Mucha, as well as the Swiss symbolist painter Ferdinand Hodler and has made it as unforgettable then as it is today. It has become Koppitz's signature image' (Wikipedia). The other five photogravures are 'St Malo' by Arthur Burgess, Manchester; 'A Russian Boy' by Alexander Leventon, Rochester, USA; 'Mrs Violet Gordon Woodhouse at the Harpsichord' by Herbert Lambert, Bath (also reproduced on the front cover); 'Groote Kerke Veere' by John H. Anderson, London; and 'Muriel Evans' by Arthur F. Kales, Los Angeles. The short introduction explains the origin of the portfolio: 'The originals of the photogravures in this portfolio form part of the Tyng collection in the Permanent collection of photographic prints of the Royal Photographic Society of Great Britain. In the year 1927 the late Stephen H. Tyng of New York, an ardent well-wisher of the Society and one deeply interested in pictorial photography, vested with the trustees a sum of money . the annual interest on which was to be expended on the purchase of pictorial photographs of outstanding merit . As the majority of members of the Society seldom have an opportunity to visit the Society's house and to inspect the photographic collections there, the Pictorial Group has undertaken the publication of the present portfolio, which is hoped may be the forerunner of others' (this appears to have been a forlorn hope). John Dudley Johnston (1868-1955), a British photo-pictorialist, was president of the Royal Photographic Society when this portfolio was published.

Condition: Very Good.

Softcover. Condition: gut. 1995. Monika Faber, geb. 1954 in Wien, studierte Kunstgeschichte und Klassische Archäologie. Seit 1979 als Kustodin der Graphik- und Photographie-Sammlung am Museum Moderner Kunst in Wien tätig, seit 1993 auch als Lektorin für Photographiegeschichte an der Universität Wien. Zahlreiche Buchveröffentlichungen, vor allem zur österreichischen und internationalen Photographie der Zwischenkriegszeit. Lebt in Wien. Zusatzinfo: 10 farb. u. 55 schw.-w. Abb., 50 Abb. in Duotone Maße: 287 x 235 mm Einbandart: Paperback Sachbuch Ratgeber Freizeit Hobby Fotografieren Filmen Ausstellungskataloge; Fotografie Fotografen/-innen (Einz.) Fotografen/-innen (Einzelne Personen) Fotograf / Fotografin (Einzelne Personen) Frankfurt a. M.; Museen Frankfurter Kunstverein Historisches Museum der Stadt Wien Koppitz, Rudolf Wien; Museen ISBN-10: 3-85447-575-6 / 3854475756 ISBN-13: 978-3-85447-575-0 / 9783854475750 Rudolf Koppitz : 1884 - 1936 , [erscheint anlässlich der Ausstellung Rudolf Koppitz - 1884 - 1936 im Historischen Museum der Stadt Wien (Juli bis September 1995) , die Ausstellung wird sodann im Frankfurter Kunstverein (Oktober. November 1995) und im Univ - Tapa blanda Monika Faber (Hrsg.); Jo-Ann Conklin; Peter Weiermair Rudolf Koppitz, 1884-1936: Zur Ausstellung im Historischen Museum der Stadt Wien (Juli-September 1995), Frankfurter Kunstverein (Oktober/November . Conklin, Monika Faber u. Peter Weiermeier Fotograf Kunst Computerkunst österreichische Photographie-Sammlung Museum Moderner Kunst Photographiegeschichte Universität Wien Madame d'Ora Wien Paris Portraits Kunst Atelier Manassé Aktbilder Jugendstil Konstruktivismus Bewegungsstudie Ausstellungen Boston New York Philadelphia Chicago In deutscher Sprache. 136 pages. 287 x 235 mm.

Softcover/Paperback. 1. Auflage. 127 S. mit Ill. / Einband bestaubt // Fotografie , Ausstellungskatalog, Photographie SL02 9783854475750 *.* Sprache: Deutsch Gewicht in Gramm: 800.

Softcover. Condition: gut. 2013. Er zählt zu den bedeutendsten österreichischen Fotografen der Zwischenkriegszeit und wird wegen seiner einzigartigen Mischung aus Piktorialismus, Art Deco und Heimatkunst längst auch international hoch geschätzt: Rudolf Koppitz Meister unverwechselbarer Aktfotografie. Das Buch zeigt eine Vielzahl an Arbeiten aus allen Schaffensphasen des Künstlers. Neben seiner wohl bekanntesten Fotografie, Bewegungsstudie (1925), werden auch frühe Landschaftsarbeiten in Kunstdrucktechniken sowie eine Serie von Aufnahmen gezeigt, die er in seiner Zeit als Aufklärungsflieger während des Ersten Weltkrieges gemacht hat. Wie hier Jugendstil und Art Deco, Reformbewegung und Körperkult zu einer bis heute ideal wirkenden Komposition verschmelzen, gibt spannende neue Einblicke in die mitteleuropäische Fotogeschichte abseits der üblichen Klischees. Autor: Monika Faber, geboren 1954 in Wien, studierte Kunstgeschichte und Klassische Archäologie. Seit 1979 als Kustodin der Graphik- und Photographie-Sammlung am Museum Moderner Kunst in Wien tätig, seit 1993 auch als Lektorin für Photographiegeschichte an der Universität Wien. Zahlreiche Buchveröffentlichungen, vor allem zur österreichischen und internationalen Photographie der Zwischenkriegszeit. Im Verlag Christian Brandstätter sind bisher erschienen: Madame d'Ora Wien - Paris. Portraits aus Kunst und Gesellschaft (1983), Rudolf Koppitz 1884-1936 (1995) sowie Die Frau, wie du sie willst - Atelier Manassé 1922-1938 (1998). Lebt in Wien. Rudolf Koppitz, 1884-1936, österreichischer Fotograf. Bekannt wurde Koppitz in den 1920er Jahren vor allem mit Aktbildern, die in ihrer Formgebung und Ausgestaltung teils noch dem Jugendstil, teils dem Konstruktivismus nahestehen. Sein wohl berühmtestes Foto zeigt eine 1925 aufgenommene "Bewegungsstudie". Ausstellungen u.a. in Boston, New York, Philadelphia und Chicago. Sprache: deutsch Einbandart: kartoniert Aktfotografie Akt Fotografie Fotografen Koppitz, Rudolf österreichische Fotografie Rudolf Koppitz ISBN-10: 3-85033-744-8 / 3850337448 ISBN-13: 978-3-85033-744-1 / 9783850337441 Rudolf Koppitz - Photogenie 1884 - 1936 Monika Faber Rudolf Koppitz Fotograf Kunst Computerkunst österreichische Fotografie Aktfotografie; Rudolf Koppitz Rudolf Koppitz - Photogenie 1884 - 1936 Monika Faber Rudolf Koppitz Fotograf Kunst Computerkunst österreichische Photographie-Sammlung Museum Moderner Kunst Photographiegeschichte Universität Wien Madame d'Ora Wien Paris Portraits Kunst Atelier Manassé Aktbilder Jugendstil Konstruktivismus Bewegungsstudie Ausstellungen Boston New York Philadelphia Chicago In deutscher Sprache. 272 pages. 125 x 190 mm.

Gr.-4° (31,5 x 30 cm.). [4] Bl. und 24 Tafeln in Heliogravure. Orig.-Halbleinenband. (Meisterbücher der Photographie, Band 3). Auer 251. Heidtmann 10548. Koetzle, Fotografen A-Z 210 (mit 4 Abb.). - Einzige Ausgabe der ersten Monographie des österreichischen Spätpiktorialisten R. Koppitz (1884-1936), "Bedeutendster unter den vergessenen österreichischen Kamerakünstlern vor 1930" (H.-M. Koetzle). - "Symbolismus und dokumentarische Ansätze, 'unscharfe' Bromöldrucke und präzise Bromsilberabzüge, Familienidylle und Schützengraben, nackte Tänzerinnen und zerfurchte Bauerngesichter stehen einander scheinbar diametral gegenüber. [.] Rudolf Koppitz gehörte in keiner Phase seines Schaffens zu einer 'Avantgarde' - und dies war bis vor kurzem eine der Vorbedingungen für jegliche Beschäftigung mit kunsthistorischem Material [.]" (Monika Faber in Koetzle). - Deckel nur geringfühig angestaubt, sehr gutes Exemplar. The only edition of the first monograph on the Austrian late pictorialist R. Koppitz (1884-1936), "the most important of the forgotten Austrian camera artists before 1930" (H.-M. Koetzle). "Symbolism and documentary approaches, 'blurred' bromoil prints and precise bromide silver prints, family idylls and trenches, naked dancers and furrowed farmers' faces seem to be diametrically opposed to one another. [.] Rudolf Koppitz never belonged to the 'avant-garde' at any stage of his careerand until recently, this was one of the prerequisites for any engagement with art-historical material [.]" (Monika Faber in Koetzle). - Cover only slightly dusty, very good copy. Sprache: deutsch.

Heliogravüre, 234 x 175 mm. Gerahmt hinter Glas (320 x 220 mm). Die vorliegende Heliogravüre von Rudolf Koppitz' berühmtester Aufnahme stammt aus dem Jahr 1931 und war eine von sechs Tafeln, die die Royal Photographic Society als Mappe mit dem Titel "Pictures from the Tyng Collection" herausgab. Koppitz' Aufnahme aus dem Jahr 1925 zeigt drei Frauen in bodenlangen, schwarzen Kleidern, die sich dicht aneinander schmiegen und so einen dunklen Hintergrund bilden, vor dem sich eine nackte Frau, offensichtlich eine Tänzerin, akrobatisch nach hinten beugt. Die vier Frauen dürften dem russischen Ballettensemble von Claudia Issatschenko angehört haben, das 1925 im Wiener Apollotheater als "Plastisches Ballett" gastiert hatte. - "Unabhängig davon, wie verhalten Rudolf Koppitz' erste Versuche auf dem Gebiet der Aktfotografie waren, das Genre wurde schnell zu seinem Markenzeichen. Koppitz blühte in seiner neuen Rolle als künstlerischer Aktfotograf auf, und schon im Jahr 1925 schuf er sein mit Abstand erfolgreichstes Werk, die 'Bewegungsstudie'. Sie wurde zahllose Male von ihm selbst sowie auch von seiner Frau abgezogen, schon zu Lebzeiten vielfach verkauft, war regelmäßig in Ausstellungen zu sehen, heimste eine Auszeichnung nach der anderen ein, erschien in den verschiedensten Publikationen und bekam durchwegs Lob von der nationalen und internationalen Presse. Bis zum heutigen Tag erzielt sie bei Auktionen Spitzenpreise. Sie war und ist sein größter künstlerischer wie kommerzieller Erfolg und gehört zu den am meisten publizierten Bildern der Fotogeschichte" (Vukovic, S. 31). - "1929, als in der Encyclopaedia Britannica erstmals ein Eintrag zu künstlerischer Fotografie publiziert wurde, diente diese - besonders in den USA - kommerziell erfolgreichste und vielfach ausgezeichnete Darstellung als Illustration. Bereits zu Koppitz' Lebzeiten wurde sie zumindest 60-mal in den unterschiedlichsten Techniken (und Größen) ausgearbeitet. Im Ranking der zehn höchsten weltweit erteilten Koppitz-Auktionsergebnisse nimmt die Bewegungsstudie jedenfalls nicht weniger als acht Plätze ein, angeführt von Sotheby's (Paris, 2010: 102. 750 Euro) und mit Westlicht (Wien, 2010: 40.800 Euro) am unteren Ende. Den Auktionsrekord hält eine weitere Bewegungsstudie, die 1927 entstand (Piasa, 2006: ca. 156.000 Euro) und bei der Koppitz neuerlich Vertreter des Balletts Issatschenko als Darsteller wählte" (Kronsteiner). - M. Vukovic, Die Kunst des Körpers, in: M. Faber (Hg.), Rudolf Koppitz. Photogenie. 1884-1936. 2. Aufl. (Wien, Photoinstitut Bonartes / Brandstätter, 2015), SS. 30-37. O. Kronsteiner, Bewegtes Oeuvre eines Genies, in: Der Standard. 18./19./20.05.2013.

Gottschammel Josef, Rud. Koppitz. Wien, Edition "Die Galerie" 1937. - Monika Faber, Rudolf Koppitz 1884-1936. Wien, Brandstätter 1995 - Monika Faber, Rudolf Koppitz 1864-1936. Wien, Chr. Brandstätter 2015.- Vintage Abzug.- Rudolf Koppitz (1884-1936) zählt zu den bedeutendsten österreichischen Fotografen der Zwischenkriegszeit und wird wegen seiner einzigartigen Mischung aus Piktorialismus, Art Deco und Heimatkunst auch international hoch geschätzt.- # Vintage silver print with photographer`s blind stamp, titled in pencil on the reverse.-.

Gottschammel Josef, Rud. Koppitz. Wien, Edition "Die Galerie" 1937. Tafel 3.- Monika Faber, Rudolf Koppitz 1884-1936. Wien, Brandstätter 1995. Abb. S.71 - Monika Faber, Rudolf Koppitz 1884-1936. Wien, Chr. Brandstätter 2015.- Vintage Abzug.- Rudolf Koppitz (1884-1936) zählt zu den bedeutendsten österreichischen Fotografen der Zwischenkriegszeit und wird wegen seiner einzigartigen Mischung aus Piktorialismus, Art Deco und Heimatkunst auch international hoch geschätzt.- Schönes Exemplar.# "Mother and child".- Vintage silver bromide print with photographer`s name and year in negative as well as photographer`s blind stamp and titled in pencil and studio`s stamp on the reverse.-.