Raffaele Mellace (41 results)

hardcover. Condition: Very Good.

Condition: NEW.

Condition: NEW.

Condition: NEW.

Condition: new.

Libro vintage in-8°, brossura con bandelle con 302 pagg, Roma, 2013. Biografie. Dalla bandella: "Per l'italiano medio come per quello colto, la figura e l'opera di Giuseppe Verdi potrebbero apparire un dato acquisito, parte integrante dell'identità nazionale. Forse, però, a duecento anni dalla nascita". Prima edizione. Illustrazione a colori fuori dal testo.…

Condition: NUOVO. Firenze, Olschki Ed. cm.17x24, pp.314, es.mus.nt. brossura Collana Historiae Musicae Cultores,110. Il volume illustra l'ultimo decennio (1760-1771) nella produzione di Metastasio e Hasse: cinque drammi e tre feste teatrali commissionati dalla Corte imperiale e da quella di Sassonia e Polonia. Vengono approfonditi da un lato i congegni drammaturgici e l'impianto ideologico dei libretti, dall'altro la comprensione della musica e delle sue funzioni, sulla base d'un ampio corredo d'esempi. Il paradigma del dramma per musica metastasiano è còlto nello splendore del suo crepuscolo luminoso, appena prima del tramonto. This volume covers the last decade (1760-1771) of Metastasio and Hasse's production, consisting of five drammi per musica and three feste teatrali, commissioned by both the Imperial Court and that of Saxony and Poland. On one hand, it examines the dramaturgical devices used and the ideological background to the librettos; on the other, it offers insights into the music and its functions, accompanied by a wide range of examples. The model of Metastasian opera is here portrayed in the brilliant splendour of its twilight years, shortly before its definitive decline.…

Condition: New.

Condition: New.

Condition: As New. Unread book in perfect condition.

Condition: NEW.

Condition: NEW.

Condition: New.

Paperback. Condition: New.

Brossura. Condition: new. Firenze, 2007; br., pp. 320, cm 17x24.(Historiae Musicae Cultores. 110). Il volume illustra l'ultimo decennio (1760-1771) nella produzione di Metastasio e Hasse: cinque drammi e tre feste teatrali commissionati dalla Corte imperiale e da quella di Sassonia e Polonia. Vengono approfonditi da un lato i congegni drammaturgici e l'impianto ideologico dei libretti, dall'altro la comprensione della musica e delle sue funzioni, sulla base d'un ampio corredo d'esempi. Il paradigma del dramma per musica metastasiano è còlto nello splendore del suo crepuscolo luminoso, appena prima del tramonto. Libro. …

Hardcover. Condition: Brand New. 384 pages. 6.10x1.20x8.80 inches. In Stock.

Condition: As New. Unread book in perfect condition.

Condition: Very Good. : Una biografía detallada de Giuseppe Verdi, explorando su vida y obra con gran pasión. El libro profundiza en la trayectoria del compositor, ofreciendo un retrato íntimo de su vida personal y profesional. Se analizan sus composiciones más importantes y su impacto en la música clásica italiana. Incluye referencias bibliográficas e índices para una mayor comprensión. EAN: 9788843067855 Tipo: Libros Categoría: Otros Título: Con moltissima passione Autor: Raffaele Mellace Idioma: it Páginas: 302 Formato: Tapa blanda Año de publicación: 2013.…

Condition: NEW.

Brossura. Condition: new. Atti del Convegno internazionale, Milano, 17 maggio - 18 maggio 2011. A cura di Claudio Toscani, Raffaele Mellace e Cesare Fertonani. Milano, 2014; br., pp. 334, cm 17x24. (Cantar Sottile). Nel Settecento le pratiche della musica sacra costituiscono a Milano - non meno che negli altri centri italiani - l'autentico nerbo della ricca vita musicale della città. Attraverso una serie di contributi che aprono prospettive molteplici e in diverse direzioni, il volume propone un'indagine di ampio respiro sulla multiforme realtà della musica sacra milanese del Settecento, sui suoi protagonisti e sulle sue proiezioni e connessioni internazionali, disegnando un quadro quanto mai vivido, animato da una moltitudine di personaggi e da un fitto intreccio di musica, religione, cultura e società. Libro.…

Paperback. Condition: New.

Condition: new.

Hardcover. Condition: Brand New. 384 pages. 6.10x1.20x8.80 inches. In Stock.

Condition: NEW.

Paperback. Condition: New.

Gr.-8°, Broschur. Neubearbeitete Ausgabe. VI, 457 Seiten; Illustrationen; 24 cm, Sehr guter Zustand. Sprache: Deutsch Gewicht in Gramm: 873.

Condition: NEW. Roma: Carocci editore, 2022 9788829016532 809 256 p. : ill. col. b/n, indice, biografia ; 24 cm. Progetti ambiziosi, esuberanti rispetto agli usi dell'epoca, i capolavori dedicati da Bach alla voce umana interpellano con forza intatta il pensiero della modernità. La distanza dal contesto culturale in cui nacquero impone però, più che per un concerto o una pagina per la tastiera, un discorso critico che ne chiarisca le ragioni e ne favorisca un apprezzamento pieno e consapevole, così da permettere di godere della bellezza, della ricchezza e della poesia d'un teatro sonoro cui Bach dedicò ogni cura nella stagione della piena maturità. Fatta eccezione per le Cantate, tale paesaggio mozzafiato - con pochi raffronti nella resa dell'emozione del sacro - viene qui indagato con sguardo unitario secondo i diversi generi e nel dettaglio dei singoli lavori, in entrambe le lingue intonate da Bach: il tedesco di Passioni, Oratori, Mottetti, Corali e Lieder, e il latino delle Messe e del Magnificat. Appassionati, esecutori, studiosi e organizzatori culturali avranno così a disposizione in un unico testo le acquisizioni della più aggiornata ricerca bachiana internazionale.…

Libro vintage in-8°, brossura con bandelle con 559 pagg, Roma, 2017. Musica. Dalla bandella: "Concepito per l'appassionato non musicista, ma perfettamente adatto anche agli studenti di università e conservatori, il libro propone una narrazione avvincente, sintetica e ricca di dettagli del periodo centrale della musica occidentale". Prima edizione. Dedica autografa dell'autore.…

Condition: NEW. Milano: Il Saggiatore, 2026 9788842836858 472 N vol,: 1, N pag,: 211, W: 17,2, Illustr,: COL + B/N Manifesto d'una drammaturgia rivoluzionaria, opera di rottura cui spetta insieme a poche altre il titolo d'aver traghettato il teatro musicale nel Novecento, Pelléas et Mélisande raggiunse il pubblico italiano dal palcoscenico del Teatro alla Scala, Fu nell'aprile 1908, sul finire del suo primo decennio scaligero, che Arturo Toscanini si decise a proporlo, nonostante «il nostro pubblico attuale di ogni paese non sia ancora maturo, non d'accettarla, ma d'intuirla», Il grande direttore era rimasto soggiogato dal capolavoro scenico di Debussy, autore «più geniale, più elegante e senza dubbio più ardito» del pur modernissimo Richard Strauss: «La sua arte sconvolge tutto quanto si è fatto finora, [] Al primo cimentarsi con lui si rimane disorientati, ma poi entrati un po' familiarmente a discorrere la sua lingua e dell'ispiratore suo, Maeterlinck, si finisce col rimanere affascinati», Singolarmente, Pelléas et Mélisande non rischia di risultare scontato nemmeno per il pubblico del XXI secolo, con tanto teatro musicale sperimentale d'ogni genere alle spalle e una ben più acuta consapevolezza dell'intera storia dell'opera, L'intenso apologo sulla tragica solitudine dell'essere umano messo in scena da Claude Debussy a partire dal dramma di Maurice Maeterlinck evidentemente quel poeta ideale che, sognava il giovane Debussy, «dicendo le cose soltanto a metà, mi permetterà d'innestare il mio sogno sul suo; che concepirà personaggi la cui storia e il cui ambiente non apparterranno ad alcun tempo né ad alcun luogo; che non m'imporrà dispoticamente la scena da realizzare e mi lascerà libero, qua e là, di mostrare più arte di lui e di completare il suo lavoro» continua a parlarci con intatta freschezza grazie alle armonie audaci, all'orchestrazione evocativa, ai frequenti, eloquenti silenzi, Un'esperienza che ancora oggi profuma di novità e merita pertanto di venir approfondita nelle sue implicazioni, nelle risonanze culturali e squisitamente musicali, Manifesto d'una drammaturgia rivoluzionaria, opera di rottura cui spetta insieme a poche altre il titolo d'aver traghettato il teatro musicale nel Novecento, Pelléas et Mélisande raggiunse il pubblico italiano dal palcoscenico del Teatro alla Scala, Fu nell'aprile 1908, sul finire del suo primo decennio scaligero, che Arturo Toscanini si decise a proporlo, nonostante «il nostro pubblico attuale di ogni paese non sia ancora maturo, non d'accettarla, ma d'intuirla», Il grande direttore era rimasto soggiogato dal capolavoro scenico di Debussy, autore «più geniale, più elegante e senza dubbio più ardito» del pur modernissimo Richard Strauss: «La sua arte sconvolge tutto quanto si è fatto finora, [] Al primo cimentarsi con lui si rimane disorientati, ma poi entrati un po' familiarmente a discorrere la sua lingua e dell'ispiratore suo, Maeterlinck, si finisce col rimanere affascinati», Singolarmente, Pelléas et Mélisande non rischia di risultare scontato nemmeno per il pubblico del XXI secolo, con tanto teatro musicale sperimentale d'ogni genere alle spalle e una ben più acuta consapevolezza dell'intera storia dell'opera, L'intenso apologo sulla tragica solitudine dell'essere umano messo in scena da Claude Debussy a partire dal dramma di Maurice Maeterlinck evidentemente quel poeta ideale che, sognava il giovane Debussy, «dicendo le cose soltanto a metà, mi permetterà d'innestare il mio sogno sul suo; che concepirà personaggi la cui storia e il cui ambiente non apparterranno ad alcun tempo né ad alcun luogo; che non m'imporrà dispoticamente la scena da realizzare e mi lascerà libero, qua e là, di mostrare più arte di lui e di completare il suo lavoro» continua a parlarci con intatta freschezza grazie alle armonie audaci, all'orchestrazione evocativa, ai frequenti, eloquenti silenzi, Un'esperienza che ancora oggi profuma di novità e merita pertanto di venir approfondita nelle sue implicazioni, nelle risonanze culturali e squisitamente musicali, Mellace, Raffaele.…

302 p., [4] carte di tav., 22 cm, bross.