Sandra Jenko (18 results)

Condition: New.

Condition: New.

Condition: New.

Taschenbuch. Condition: Neu. Druck auf Anfrage Neuware - Printed after ordering - Studienarbeit aus dem Jahr 2004 im Fachbereich Theaterwissenschaft, Tanz, einseitig bedruckt, Note: 1,0, Universität Wien (Theater-, Film- und Medienwissenschaft), Veranstaltung: Forschungsseminar: Theater und/als bildende Kunst, Sprache: Deutsch, Abstract: Das Schauspielerporträt erfuhr im 18. Jahrhundert eine Blütezeit. Es war ein gesamteuropäisches Phänomen, wobei sich diese Arbeit auf Deutschland, Frankreich und vor allem England konzentriert. Nach einer kurzen Betrachtung zum Verhältnis zwischen bildender Kunst und Theater im 18. Jahrhundert, welches sich nämlich nicht nur im Schauspielerporträt ausdrückte, gehe ich auf das Schauspielerporträt im Allgemeinen ein. Mein Interesse gilt vornehmlich der Frage nach den Motivationen der Porträtisten und Schauspieler. Wie kam es, dass sich Maler mit dem Theater auseinandersetzten, warum ließen sich Schauspieler porträtieren, wer hatte Interesse an Porträts von Schauspielern und was hatten Maler, Schauspieler und Theater davon Danach gehe ich auf die unterschiedlichen Porträtformen ein, die ich in Privat-, Rollen und Typenporträts eingeteilt habe. Das zweite Kapitel der Arbeit stellt den Schauspieler David Garrick in den Mittelpunkt. Ich bezeichne ihn als Phänomen, weil kaum ein Schauspieler im 18. Jahrhundert so häufig porträtiert wurde wie er. Zu Anfang stelle ich kurz den Schauspieler David Garrick dar, um dann genauer auf seine Porträts einzugehen, wobei ich mich auf Garrick als Shakespeare-Darsteller konzentriert habe.Welche Bedeutung die Schauspielerporträts für die theaterwissenschaftliche Forschung haben, erörtere ich abschließend im Resümee. Außerdem umfasst die Arbeit noch einen Anhang mit zahlreichen Abbildungen.

Taschenbuch. Condition: Neu. Druck auf Anfrage Neuware - Printed after ordering - Studienarbeit aus dem Jahr 2004 im Fachbereich Theaterwissenschaft, Tanz, Note: 1,0, Universität Wien (Theater-, Film- und Medienwissenschaft), Veranstaltung: Avantgarde des frühen 20. Jahrhunderts, Sprache: Deutsch, Abstract: Erwin Piscator ist nicht nur mit dem Totaltheater zu assoziieren, sondern hat neben dem politischen auch dem dokumentarischen Theater in Deutschland den Weg bereitet, vor allem durch 'Trotz alledem!', dessen Produktion im Zentrum dieser Arbeit steht.Zuerst wird jedoch auf den Begriff des Dokumentartheaters im Allgemeinen eingegangen und danach Piscators Entwicklung zum dokumentarischen Stil genauer ausgeführt, wobei auch das politische Theater miteinbezogen wird. Als Beispiele werden die Inszenierungen 'Fahnen' und 'Revue Roter Rummel' beleuchtet.Das zentrale Thema der Arbeit ist die Produktion 'Trotz alledem!', welche vom Grundgedanken über das Zustandekommen bis hin zum Resultat betrachtet wird. Dabei werden die historisch-politischen Hintergründe, die formale Zuordnung, der Szenenablauf, die Figuren, der Filmeinsatz, das Bühnenbild sowie die Aufführung und Publikumswirkung behandelt.Abschließend wird noch einmal hervorgehoben, was bei 'Trotz alledem!' das spezifisch Dokumentarische und das Neue gegenüber Piscators früheren Inszenierungen ist und wie es sich auf sein nachfolgendes Theaterschaffen und das theatrale Umfeld bis in die 60er Jahre ausgewirkt hat.

Taschenbuch. Condition: Neu. "Trotz alledem!" als Exempel für das Dokumentarische Theater Erwin Piscators | Sandra Jenko | Taschenbuch | 32 S. | Deutsch | 2012 | GRIN Verlag | EAN 9783656105589 | Verantwortliche Person für die EU: BoD - Books on Demand, In de Tarpen 42, 22848 Norderstedt, info[at]bod[dot]de | Anbieter: preigu.

Taschenbuch. Condition: Neu. Das Schauspielerporträt im 18. Jahrhundert | Unter besonderer Berücksichtigung des Phänomens David Garrick | Sandra Jenko | Taschenbuch | 32 S. | Deutsch | 2011 | GRIN Verlag | EAN 9783640827626 | Verantwortliche Person für die EU: GRIN Publishing GmbH, Waltherstr. 23, 80337 München, info[at]grin[dot]com | Anbieter: preigu.

Taschenbuch. Condition: Neu. Druck auf Anfrage Neuware - Printed after ordering - Studienarbeit aus dem Jahr 2003 im Fachbereich Germanistik - Neuere Deutsche Literatur, Note: 1, Universität Wien (Germanistik), Veranstaltung: Goethes Wilhelm-Meister-Romane, Sprache: Deutsch, Abstract: Diese Auseinandersetzung mit Goethes Romanfragment 'Wilhelm Meisters theatralische Sendung' konzentriert sich auf das darin vermittelte Theaterbild. Wie der Titel schon sagt geht es um drei Wirklichkeiten: die theaterhistorische Realität des 18. Jahrhunderts, die Wirklichkeit im Romangeschehen und um Wilhelm Meisters Sicht auf die Wirklichkeit. Nach einer umfangreichen historischen Betrachtung des Theaters der Aufklärung soll gezeigt werden, wie viele und welche theaterhistorische Fakten in den Roman eingeflossen sind und wie dabei Wilhelm Meisters Theorie zum Theater, zur Schauspiel- und Dichtkunst aussah. Dabei wird auf viele bedeutende Diskussionspunkte des 18. Jahrhunderts hinsichtlich des Theaters eingegangen: die Publikumsunterhaltung, die Reinigung der deutschen Bühne, die Vorliebe für das französische Theater, das Ansehen der Schauspieler und der Wandertruppen, die Systematisierung der Schauspielkunst und die Nationaltheateridee. Ist 'Wilhelm Meisters theatralische Sendung' eine Darstellung wirklicher Theaterverhältnisse, ein Spiegel des zeitgenössischen Bühnenwesens, eine Sozialgeschichte der damaligen Schauspielkunst Oder wird die Wirklichkeit darin eher verzerrt, veblümt, verdunkelt, verfälscht Welche Sendung vermittelt das Romanfragment.

Taschenbuch. Condition: Neu. Ein Roman - Drei theatrale Wirklichkeiten | Das Theaterbild in Goethes Roman "Wilhelm Meisters theatralische Sendung" | Sandra Jenko | Taschenbuch | 56 S. | Deutsch | 2011 | GRIN Verlag | EAN 9783640813728 | Verantwortliche Person für die EU: GRIN Publishing GmbH, Waltherstr. 23, 80337 München, info[at]grin[dot]com | Anbieter: preigu.

paperback. Condition: New. NEW. SHIPS FROM MULTIPLE LOCATIONS. book.

Taschenbuch. Condition: Neu. This item is printed on demand - it takes 3-4 days longer - Neuware -Studienarbeit aus dem Jahr 2004 im Fachbereich Theaterwissenschaft, Tanz, einseitig bedruckt, Note: 1,0, Universität Wien (Theater-, Film- und Medienwissenschaft), Veranstaltung: Forschungsseminar: Theater und/als bildende Kunst, Sprache: Deutsch, Abstract: Das Schauspielerporträt erfuhr im 18. Jahrhundert eine Blütezeit. Es war ein gesamteuropäisches Phänomen, wobei sich diese Arbeit auf Deutschland, Frankreich und vor allem England konzentriert. Nach einer kurzen Betrachtung zum Verhältnis zwischen bildender Kunst und Theater im 18. Jahrhundert, welches sich nämlich nicht nur im Schauspielerporträt ausdrückte, gehe ich auf das Schauspielerporträt im Allgemeinen ein. Mein Interesse gilt vornehmlich der Frage nach den Motivationen der Porträtisten und Schauspieler. Wie kam es, dass sich Maler mit dem Theater auseinandersetzten, warum ließen sich Schauspieler porträtieren, wer hatte Interesse an Porträts von Schauspielern und was hatten Maler, Schauspieler und Theater davon Danach gehe ich auf die unterschiedlichen Porträtformen ein, die ich in Privat-, Rollen und Typenporträts eingeteilt habe. Das zweite Kapitel der Arbeit stellt den Schauspieler David Garrick in den Mittelpunkt. Ich bezeichne ihn als Phänomen, weil kaum ein Schauspieler im 18. Jahrhundert so häufig porträtiert wurde wie er. Zu Anfang stelle ich kurz den Schauspieler David Garrick dar, um dann genauer auf seine Porträts einzugehen, wobei ich mich auf Garrick als Shakespeare-Darsteller konzentriert habe.Welche Bedeutung die Schauspielerporträts für die theaterwissenschaftliche Forschung haben, erörtere ich abschließend im Resümee. Außerdem umfasst die Arbeit noch einen Anhang mit zahlreichen Abbildungen. 32 pp. Deutsch.

Taschenbuch. Condition: Neu. This item is printed on demand - it takes 3-4 days longer - Neuware -Studienarbeit aus dem Jahr 2004 im Fachbereich Theaterwissenschaft, Tanz, Note: 1,0, Universität Wien (Theater-, Film- und Medienwissenschaft), Veranstaltung: Avantgarde des frühen 20. Jahrhunderts, Sprache: Deutsch, Abstract: Erwin Piscator ist nicht nur mit dem Totaltheater zu assoziieren, sondern hat neben dem politischen auch dem dokumentarischen Theater in Deutschland den Weg bereitet, vor allem durch 'Trotz alledem!', dessen Produktion im Zentrum dieser Arbeit steht.Zuerst wird jedoch auf den Begriff des Dokumentartheaters im Allgemeinen eingegangen und danach Piscators Entwicklung zum dokumentarischen Stil genauer ausgeführt, wobei auch das politische Theater miteinbezogen wird. Als Beispiele werden die Inszenierungen 'Fahnen' und 'Revue Roter Rummel' beleuchtet.Das zentrale Thema der Arbeit ist die Produktion 'Trotz alledem!', welche vom Grundgedanken über das Zustandekommen bis hin zum Resultat betrachtet wird. Dabei werden die historisch-politischen Hintergründe, die formale Zuordnung, der Szenenablauf, die Figuren, der Filmeinsatz, das Bühnenbild sowie die Aufführung und Publikumswirkung behandelt.Abschließend wird noch einmal hervorgehoben, was bei 'Trotz alledem!' das spezifisch Dokumentarische und das Neue gegenüber Piscators früheren Inszenierungen ist und wie es sich auf sein nachfolgendes Theaterschaffen und das theatrale Umfeld bis in die 60er Jahre ausgewirkt hat. 32 pp. Deutsch.

Taschenbuch. Condition: Neu. This item is printed on demand - it takes 3-4 days longer - Neuware -Studienarbeit aus dem Jahr 2003 im Fachbereich Germanistik - Neuere Deutsche Literatur, Note: 1, Universität Wien (Germanistik), Veranstaltung: Goethes Wilhelm-Meister-Romane, Sprache: Deutsch, Abstract: Diese Auseinandersetzung mit Goethes Romanfragment 'Wilhelm Meisters theatralische Sendung' konzentriert sich auf das darin vermittelte Theaterbild. Wie der Titel schon sagt geht es um drei Wirklichkeiten: die theaterhistorische Realität des 18. Jahrhunderts, die Wirklichkeit im Romangeschehen und um Wilhelm Meisters Sicht auf die Wirklichkeit. Nach einer umfangreichen historischen Betrachtung des Theaters der Aufklärung soll gezeigt werden, wie viele und welche theaterhistorische Fakten in den Roman eingeflossen sind und wie dabei Wilhelm Meisters Theorie zum Theater, zur Schauspiel- und Dichtkunst aussah. Dabei wird auf viele bedeutende Diskussionspunkte des 18. Jahrhunderts hinsichtlich des Theaters eingegangen: die Publikumsunterhaltung, die Reinigung der deutschen Bühne, die Vorliebe für das französische Theater, das Ansehen der Schauspieler und der Wandertruppen, die Systematisierung der Schauspielkunst und die Nationaltheateridee. Ist 'Wilhelm Meisters theatralische Sendung' eine Darstellung wirklicher Theaterverhältnisse, ein Spiegel des zeitgenössischen Bühnenwesens, eine Sozialgeschichte der damaligen Schauspielkunst Oder wird die Wirklichkeit darin eher verzerrt, veblümt, verdunkelt, verfälscht Welche Sendung vermittelt das Romanfragment 56 pp. Deutsch.

Condition: New. Print on Demand pp. 60 24:B&W 5.83 x 8.27 in or 210 x 148 mm (A5) Perfect Bound on Creme w/Gloss Lam.

Condition: New. Print on Demand pp. 60.

Condition: New. PRINT ON DEMAND pp. 60.

Taschenbuch. Condition: Neu. This item is printed on demand - Print on Demand Titel. Neuware -Studienarbeit aus dem Jahr 2004 im Fachbereich Theaterwissenschaft, Tanz, Note: 1,0, Universität Wien (Theater-, Film- und Medienwissenschaft), Veranstaltung: Forschungsseminar: Theater und/als bildende Kunst, Sprache: Deutsch, Abstract: Das Schauspielerporträt erfuhr im 18. Jahrhundert eine Blütezeit. Es war ein gesamteuropäisches Phänomen, wobei sich diese Arbeit auf Deutschland, Frankreich und vor allem England konzentriert. Nach einer kurzen Betrachtung zum Verhältnis zwischen bildender Kunst und Theater im 18. Jahrhundert, welches sich nämlich nicht nur im Schauspielerporträt ausdrückte, gehe ich auf das Schauspielerporträt im Allgemeinen ein. Mein Interesse gilt vornehmlich der Frage nach den Motivationen der Porträtisten und Schauspieler. Wie kam es, dass sich Maler mit dem Theater auseinandersetzten, warum ließen sich Schauspieler porträtieren, wer hatte Interesse an Porträts von Schauspielern und was hatten Maler, Schauspieler und Theater davon Danach gehe ich auf die unterschiedlichen Porträtformen ein, die ich in Privat-, Rollen und Typenporträts eingeteilt habe. Das zweite Kapitel der Arbeit stellt den Schauspieler David Garrick in den Mittelpunkt. Ich bezeichne ihn als Phänomen, weil kaum ein Schauspieler im 18. Jahrhundert so häufig porträtiert wurde wie er. Zu Anfang stelle ich kurz den Schauspieler David Garrick dar, um dann genauer auf seine Porträts einzugehen, wobei ich mich auf Garrick als Shakespeare-Darsteller konzentriert habe. Welche Bedeutung die Schauspielerporträts für die theaterwissenschaftliche Forschung haben, erörtere ich abschließend im Resümee. Außerdem umfasst die Arbeit noch einen Anhang mit zahlreichen Abbildungen.Books on Demand GmbH, Überseering 33, 22297 Hamburg 32 pp. Deutsch.

Taschenbuch. Condition: Neu. This item is printed on demand - Print on Demand Titel. Neuware -Studienarbeit aus dem Jahr 2004 im Fachbereich Theaterwissenschaft, Tanz, Note: 1,0, Universität Wien (Theater-, Film- und Medienwissenschaft), Veranstaltung: Avantgarde des frühen 20. Jahrhunderts, Sprache: Deutsch, Abstract: Erwin Piscator ist nicht nur mit dem Totaltheater zu assoziieren, sondern hat neben dem politischen auch dem dokumentarischen Theater in Deutschland den Weg bereitet, vor allem durch 'Trotz alledem!', dessen Produktion im Zentrum dieser Arbeit steht.Zuerst wird jedoch auf den Begriff des Dokumentartheaters im Allgemeinen eingegangen und danach Piscators Entwicklung zum dokumentarischen Stil genauer ausgeführt, wobei auch das politische Theater miteinbezogen wird. Als Beispiele werden die Inszenierungen 'Fahnen' und 'Revue Roter Rummel' beleuchtet. Das zentrale Thema der Arbeit ist die Produktion 'Trotz alledem!', welche vom Grundgedanken über das Zustandekommen bis hin zum Resultat betrachtet wird. Dabei werden die historisch-politischen Hintergründe, die formale Zuordnung, der Szenenablauf, die Figuren, der Filmeinsatz, das Bühnenbild sowie die Aufführung und Publikumswirkung behandelt. Abschließend wird noch einmal hervorgehoben, was bei 'Trotz alledem!' das spezifisch Dokumentarische und das Neue gegenüber Piscators früheren Inszenierungen ist und wie es sich auf sein nachfolgendes Theaterschaffen und das theatrale Umfeld bis in die 60er Jahre ausgewirkt hat.Books on Demand GmbH, Überseering 33, 22297 Hamburg 32 pp. Deutsch.