Beckmann Max 1884 (29 results)

Tb. Softcover (farb. ill.). 91 S. Mit Anm., Lebensdaten, Literaturauswahl. (Auf d. Fußschnitt als 'Mängelexemplar' gestempelt, sonst sehr gut).

Tb. Softcover (farb. ill.). 95 S. (Auf d. Fußschnitt als 'Mängelexemplar' gestempelt. Name auf Schmutztitel, sonst sehr gut).

First Edition. Very good paperback copy; rear wrapper somewhat dust-dulled along fore-margin. Remains well-preserved overall; internally tight, bright and clean. Physical description; 70 pages : illustrations (some colour) ; 19 cm. Notes; Catalogue of an exhibition organized by the International Council of the Museum of Modern Art, New York, and shown at the Tate Gallery, London, 1 October-7 November 1965. Bibliography: page 19. Subjects; Beckmann, Max 1884-1950 Exhibitions. Painting, German 20th century. Drawing, German 20th century. Prints, German 20th century. Expressionism (Art) Germany. Artists Germany 20th century. Arts Council of Great Britain. Tate Gallery. International Council of the Museum of Modern Art (New York, N.Y.). 1 Kg.

First Edition. Very good paperback copy; rear wrapper somewhat dust-dulled along fore-margin. Remains well-preserved overall; internally tight, bright and clean. Physical description; 70 pages : illustrations (some colour) ; 19 cm. Notes; Catalogue of an exhibition organized by the International Council of the Museum of Modern Art, New York, and shown at the Tate Gallery, London, 1 October-7 November 1965. Bibliography: page 19. Subjects; Beckmann, Max 1884-1950 Exhibitions. Painting, German 20th century. Drawing, German 20th century. Prints, German 20th century. Expressionism (Art) Germany. Artists Germany 20th century. Arts Council of Great Britain. Tate Gallery. International Council of the Museum of Modern Art (New York, N.Y.). 1 Kg.

Halbleinen. Condition: Gut. 1. Auflage dieser Ausgabe. 418 Seiten / pages blauer Halbleinenband mit Schutzumschlag; sehr gut erhalten und mit Abbildungen - halflinen copy with dust-jacket iun excellent condition and with illustrations and edited / annotated by Barbara Copeland Buenger Sprache: Englisch Gewicht in Gramm: 1.

4°. 37 S. Text, ca. 40 S. s.w.-Abb. OKart. Sprache: deutsch.

Pictorial wrappers with flaps. Very fine. Provenance: the joint book collection of Peter Weiss (1916-1982) & Gunilla Palmstierna-Weiss (1928-2022), neatly stamped in 2023. Bremen, H. M. Hauschild, 1967. 8vo. 186 pp. Richly illustrated, partly in colour, including foldouts. With a "Katalog der Druckgraphik 1909-1948", (Catalogue of Prints), entries 40-261.

55 S. Viele Fotos auf Kunstdruckpapier, Text dazu, etwas lokale Werbung. Cover randberieben, Text nachgebräunt.

Condition: Fine. First edition in publisher's original colour illustrated French flap card wrap covers (soft back). 4to. 12'' x 9¼''. Contains 200 pp with monochrome and colour illustrations and photographs throughout. In Fine condition, no dust wrapper as issued. Member of the P.B.F.A. ART [German].

Orig.-Plakat zur Ausstellung 'Graphik von 1911 bis 1946' im Kunsthaus Hamburg vom 12. März bis 12. April 1964. Hamburg: Druck Conrad Kayser, (1964). - 59 x 42. * Das Bildmotiv nach dem Holzschnitt "Gruppenbildnis Eden-Bar 1923". - Wohlerhaltenes Blatt !

Kartoniert. Condition: Sehr gut. Format: 21 x 14,5 cm. 16 Seiten mit Abbildungen. *Seltener Verkaufskatalog bzw. Prospekt. Angeboten werden 25 Lithographien und Radierungen, jeweils in der Variante auf Japan oder Bütten. Mit Angaben zum Werktitel, Plattengröße, Auflage und Verkaufspreisen nebst einer lose beiliegenden Bestellkarte. [Zu den hier gelisteten Preisen möchte man nur zu gerne gerne die Bestellkarte ausfüllen], - Klammerheftung am Rücken mit kleiner Roststelle, insgesamt sauber und sehr gut erhalten. Sprache: Deutsch Gewicht in Gramm: 200.

Verlag R. Piper, München, 1993, 1994 & 1996. Helle Original-Leinwand-Einbände, helle Original-Schutzumschläge, (insgesamt ca. 1.600 Seiten [im einzelnen: 525; 485; 580 Seiten]), 8° (22,5 cm). Verlagsfrische, original folienverschweißte Exemplare ohne Gebrauchsspuren. Jeweils mit 1 Lesebändchen. GEWICHT (mit Verpackung): > 2,5 Kg. - Achtung! Hinweis: Gewichtsbedingt gelten womöglich höhere Portosätze als die automatisch angezeigten. Wir behalten uns vor, das faktische Porto zu berechnen. PLEASE NOTICE: Maybe the shipping costs are more expensive than here automatically marked. Changes reserved due to the de facto shipping. [STANDORT Mehrbändiges (2-4)].

Technic: Lithography, colorit: black/white, condition: Little stains, size (in cm): 21 x 14,5 cm, Expressionism / New Objectivity. This drawing depicts a closely entwined couple?the woman embraces the man with both arms, while he leans into her. The composition is characterized by emotional tension and psychological depth. The faces are exaggerated, angular, and full of lines?typical of Beckmann?s drawings, especially from his time during and after the First World War. Despite the embrace, both figures appear introspective. Their gazes move in different directions?suggesting inner isolation despite physical closeness. The hands are strikingly large and graphically emphasized, a recurring feature in his work. Drypoint etching by Max Beckmann. Signed.

Condition: Good. Original drypoint. One of 75 proofs on Japan paper with the blindstamp of the Marées-Gesellschaft. Image 29 x 25,5 cm; 53 x 38,5 cm., sheet size. Fine condition. Plate 6 From the portfolio "Der Jahrmarkt."Total edition is 200 proofs.James Hofmaier, no.196(B)(a); Gallwitz, 168.

Condition: Good. Seven original lithographs from Kunst und Künstler, Vol. XI, Nr. VI, March 1913. Printed on imitation Japan paper. 30.2 x 24 cm. Hofmaier, nos. 40-48.

LeatheBound. Condition: New. Leatherbound edition. Condition: New. Leather Binding on Spine and Corners with Golden leaf printing on spine. Bound in genuine leather with Satin ribbon page markers and Spine with raised gilt bands. A perfect gift for your loved ones. Reprinted from 1928 edition. NO changes have been made to the original text. This is NOT a retyped or an ocr'd reprint. Illustrations, Index, if any, are included in black and white. Each page is checked manually before printing. As this print on demand book is reprinted from a very old book, there could be some missing or flawed pages, but we always try to make the book as complete as possible. Fold-outs, if any, are not part of the book. If the original book was published in multiple volumes then this reprint is of only one volume, not the whole set. IF YOU WISH TO ORDER PARTICULAR VOLUME OR ALL THE VOLUMES YOU CAN CONTACT US. Resized as per current standards. Sewing binding for longer life, where the book block is actually sewn (smythe sewn/section sewn) with thread before binding which results in a more durable type of binding. Pages: 40 Language: German Pages: 40.

Condition: Sehr gut. Format (Bildbereich): 17 x 11,5 cm. Blattgröße: 27,5 x 20 cm. *Hofmaier 187 B b. - Als Originalradierung publiziert in Ganymed, Jahrbuch für die Kunst in 1150 Exemplaren. Es ist das zweite Bildnis das Beckmann 1921 von Dostojewski schuf - Sehr guter Erhaltungszustand. - "1884 wird Max Beckmann in Leipzig geboren. Mit 16 beginnt er in Weimar an der Großherzoglichen Kunstschule ein Malereistudium, das er mit mehreren Auszeichnungen abschließt. Nach Aufenthalten in Paris, Genf und Florenz lässt er sich 1907 in Berlin nieder, wo er sich der Secession anschließt. Im Ersten Weltkrieg ist Beckmann freiwilliger Sanitätshelfer. Die Erfahrungen prägen sein Schaffen nachhaltig und führen zu einem expressionistischen Ausdrucksstil, der sich der Neuen Sachlichkeit nähert. Sein Hauptthema ist der einsame, bedrohte Mensch in einer apokalyptischen Welt" (Staedel Museum). Er gehört zu den bedeutendsten bildenden Künstlern der Klassischen Moderne des 20. Jahrhunderts. Sprache: Deutsch Gewicht in Gramm: 200.

Condition: Sehr gut. Format: 31 x 20 cm. *Hofmaier 173 II B b (von II B b). - Originalgrafik aus "Deutsche Graphiker der Gegenwart von Kurt Pfister (1920)" in einer Auflage von 600 Exemplaren. - "1884 wird Max Beckmann in Leipzig geboren. Mit 16 beginnt er in Weimar an der Großherzoglichen Kunstschule ein Malereistudium, das er mit mehreren Auszeichnungen abschließt. Nach Aufenthalten in Paris, Genf und Florenz lässt er sich 1907 in Berlin nieder, wo er sich der Secession anschließt. Im Ersten Weltkrieg ist Beckmann freiwilliger Sanitätshelfer. Die Erfahrungen prägen sein Schaffen nachhaltig und führen zu einem expressionistischen Ausdrucksstil, der sich der Neuen Sachlichkeit nähert. Sein Hauptthema ist der einsame, bedrohte Mensch in einer apokalyptischen Welt" (Staedel Museum). Er gehört zu den bedeutendsten bildenden Künstlern der klassischen Moderne des 20. Jahrhunderts. Sprache: Deutsch Gewicht in Gramm: 200.

Condition: sehr guter Zustand. Kaltnadelradierung, 1922, auf Japan, mit Bleistift signiert Beckmann". Darstellungsgröße 21,4:32,7 cm, Blattgröße 29,8:43,8 cm. Herrlich frischer, kräftiger und gratiger Druck mit vollem Rand, von vorzüglicher Erhaltung! Eines von 50 Exemplaren auf Japan, von denen ein Teil von Günther Franke auf x/XV" nummeriert wurde. Erschienen bei R. Piper & Co., München, 1922. Provenienz: Galerie Wirnitzer, Baden-Baden, Kat.: Querschnitt, VII, 1981, Nr. 13, Abb. S. 19; Privatsammlung, Süddeutschland. Literatur: Hofmaier 239, Ba (von Bd); Beckmann Liste 218; Glaser 213; Gallwitz 209. - James Hofmaier erwähnt einen Abdruck der Edition mit einer Aufschrift von fremder Hand, dass bei Beckmanns Strand" ein Küstenabschnitt der Nordseeinsel Wangerooge dargestellt sei. Nach einer Ausbildung an der Weimarer Kunstschule bei Carl Frithjof Smith (1859-1917) hielt sich Max Beckmann u. a. in Paris, Holland und Florenz auf und lässt sich 1904 in Berlin nieder. 1914 ist er Mitbegründer der Freien Sezession Berlin", 1919 der Darmstädter Sezession". 1925-1932 lehrt er am Städelschen Kunstinstitut. Daneben unterhält er ein Atelier in Paris. 1933 wird er von den Nationalsozialisten seines Amtes enthoben, er zieht nach Berlin. 1937 werden seine Bilder auf der Münchner Ausstellung Entartete Kunst" ausgestellt, wo auch sie als artfremd" diffamiert werden. Im darauffolgenden Jahr zieht er nach London, geht dann aber nach Amsterdam. Nach der Besetzung der Niederlande durch die Deutschen muss er in den Untergrund gehen. 1947 siedelt er in die USA über, wo er zunächst in St. Louis an der Washington University, ab 1949 in New York am Art Department des Brooklyn Museums unterrichtet. 1950 wird er zum Ehrendoktor der Universität St. Louis ernannt. Max Beckmann zählt sicher zu den bedeutendsten Künstlern des 20. Jahrhunderts. Basierend auf neuen Kunstauffassungen des 19. und beginnenden 20. Jahrhunderts, wie etwa dem Impressionismus und Expressionismus, sowie altmeisterlichen Kunsttraditionen entwickelte Beckmann einen ganz eigenen Stil, der bewusst als Gegenposition zum abstrakt-geometrischen Stil, etwa dem Kubismus oder Futurismus, verstanden werden will und die Figur in den Mittelpunkt seines Schaffens stellt.

Condition: sehr guter Zustand. Kaltnadelradierung, 1918, auf Japan, mit Bleistift betitelt Concertcaffe" und signiert Beckmann". Darstellungsgröße 31:23 cm, Blattgröße 38,5:30,5 cm. Herrlich frischer Druck mit vollem Rand und Blindstempel der Marées Gesellschaft, von vorzüglicher Erhaltung! Eines von 40 Exemplaren der Vorzugsausgabe auf Japan, vor Verstählung der Platte. Blatt 9 aus der Mappe Gesichter". München, Verlag der Marées Gesellschaft R. Piper, 1919. Provenienz: Privatsammlung, Frankfurt am Main. Literatur: Hofmaier 130 III, Ba (von Bb); Beckmann Liste 114; Glaser 111; Gallwitz 101. Nach einer Ausbildung an der Weimarer Kunstschule bei Carl Frithjof Smith (1859-1917) hielt sich Max Beckmann u. a. in Paris, Holland und Florenz auf und lässt sich 1904 in Berlin nieder. 1914 ist er Mitbegründer der Freien Sezession Berlin", 1919 der Darmstädter Sezession". 1925-1932 lehrt er am Städelschen Kunstinstitut. Daneben unterhält er ein Atelier in Paris. 1933 wird er von den Nationalsozialisten seines Amtes enthoben, er zieht nach Berlin. 1937 werden seine Bilder auf der Münchner Ausstellung Entartete Kunst" ausgestellt, wo auch sie als artfremd" diffamiert werden. Im darauffolgenden Jahr zieht er nach London, geht dann aber nach Amsterdam. Nach der Besetzung der Niederlande durch die Deutschen muss er in den Untergrund gehen. 1947 siedelt er in die USA über, wo er zunächst in St. Louis an der Washington University, ab 1949 in New York am Art Department des Brooklyn Museums unterrichtet. 1950 wird er zum Ehrendoktor der Universität St. Louis ernannt. Max Beckmann zählt sicher zu den bedeutendsten Künstlern des 20. Jahrhunderts. Basierend auf neuen Kunstauffassungen des 19. und beginnenden 20. Jahrhunderts, wie etwa dem Impressionismus und Expressionismus, sowie altmeisterlichen Kunsttraditionen entwickelte Beckmann einen ganz eigenen Stil, der bewusst als Gegenposition zum abstrakt-geometrischen Stil, etwa dem Kubismus oder Futurismus, verstanden werden will und die Figur in den Mittelpunkt seines Schaffens stellt.

Condition: sehr guter Zustand. Kaltnadelradierung, 1918, auf Japan, mit Bleistift betitelt Straße in Frankfurt a/M" und signiert Beckmann". Darstellungsgröße 23,3:29,2 cm. Blattgröße 33:36 cm. Herrlich frischer, kräftiger und gratiger Druck mit vollem Rand und Blindstempel der Marées Gesellschaft, von vorzüglicher Erhaltung! Eines von 40 Exemplaren der Vorzugsausgabe auf Japan, vor der Verstählung der Platte. Blatt 14 aus der Mappe Gesichter". München, Verlag der Marées Gesellschaft R. Piper, 1919. Provenienz: Privatsammlung, Frankfurt am Main. Literatur: Hofmaier 134 II, Aa (von Bb); Beckmann Liste 118; Glaser 115; Gallwitz 105. - Dargestellt ist vermutlich die Darmstädter Landstraße im Frankfurter Stadtteil Sachsenhausen (vergleiche das Ölbild von 1917, Göpel 195, seitenverkehrt und mit einigen Abweichungen). Nach einer Ausbildung an der Weimarer Kunstschule bei Carl Frithjof Smith (1859-1917) hielt sich Max Beckmann u. a. in Paris, Holland und Florenz auf und lässt sich 1904 in Berlin nieder. 1914 ist er Mitbegründer der Freien Sezession Berlin", 1919 der Darmstädter Sezession". 1925-1932 lehrt er am Städelschen Kunstinstitut. Daneben unterhält er ein Atelier in Paris. 1933 wird er von den Nationalsozialisten seines Amtes enthoben, er zieht nach Berlin. 1937 werden seine Bilder auf der Münchner Ausstellung Entartete Kunst" ausgestellt, wo auch sie als artfremd" diffamiert werden. Im darauffolgenden Jahr zieht er nach London, geht dann aber nach Amsterdam. Nach der Besetzung der Niederlande durch die Deutschen muss er in den Untergrund gehen. 1947 siedelt er in die USA über, wo er zunächst in St. Louis an der Washington University, ab 1949 in New York am Art Department des Brooklyn Museums unterrichtet. 1950 wird er zum Ehrendoktor der Universität St. Louis ernannt. Max Beckmann zählt sicher zu den bedeutendsten Künstlern des 20. Jahrhunderts. Basierend auf neuen Kunstauffassungen des 19. und beginnenden 20. Jahrhunderts, wie etwa dem Impressionismus und Expressionismus, sowie altmeisterlichen Kunsttraditionen entwickelte Beckmann einen ganz eigenen Stil, der bewusst als Gegenposition zum abstrakt-geometrischen Stil, etwa dem Kubismus oder Futurismus, verstanden werden will und die Figur in den Mittelpunkt seines Schaffens stellt.

Condition: guter Zustand. Lithographie, 1921, auf Maschinenbütten, mit Bleistift nummeriert 20/100" und signiert Beckmann". 29,4:22,3 cm. - Papier leicht vergilbt. Nr. 20 von 100 Exx. Literatur: Hofmaier 202; Beckmann list 180; Glaser 177; Gallwitz 211; Söhn HDO 50410-1. Selten! Als Beilage erschienen zur Vorzugsausgabe in 100 nummerierten Exemplaren zu: DER ARARAT. Glossen / Skizzen und Notizen zur neuen Kunst. München, Goltzverlag, 2. Jg., Elftes Heft, November 1921., Ss. 275-298, 4 Bll. Anzeigen. Rot und Schwarz gedruckter Umschlag mit Fadenheftung nach einem Entwurf von Toni Wendling. Mit Texten von Guido Kaschnitz, Ivan Goll, Marie Tak van Poortvliet, Julius Rottersmann-Krakau, Paula Ludwig, Leopold Zahn und E. von Sydow. Mit Abbildungen nach Max Beckmann, Jeanneret, Ozenfant, T. Czyzewski, Leon Chwistek, Alice Halicka, T. Niesiolowski, H. Gotlib, Z. Pronazko, Jean Cantré, Paula Ludwig, Rudolphe Bresdin, Paul Klee und H. M. Davringhausen. - Exemplar Nr. 20. - Umschlag mit leichten Gebrauchsspuren. Beilage: Verlagsanzeige (4 Ss.) vom Folkwang-Verlag G.M.B.H., Hagen i. W. mit Stempel der Buch- u. Kunsthandlung Hans Goltz, München, Briennerstr.? Von dieser wichtigen expressionistischen Zeitschrift erschienen insgesamt 24 Hefte und drei Flugblätter. Nach einer Ausbildung an der Weimarer Kunstschule bei Carl Frithjof Smith (1859-1917) hielt sich Max Beckmann u. a. in Paris, Holland und Florenz auf und lässt sich 1904 in Berlin nieder. 1914 ist er Mitbegründer der Freien Sezession Berlin", 1919 der Darmstädter Sezession". 1925-1932 lehrt er am Städelschen Kunstinstitut. Daneben unterhält er ein Atelier in Paris. 1933 wird er von den Nationalsozialisten seines Amtes enthoben, er zieht nach Berlin. 1937 werden seine Bilder auf der Münchner Ausstellung Entartete Kunst" ausgestellt, wo auch sie als artfremd" diffamiert werden. Im darauffolgenden Jahr zieht er nach London, geht dann aber nach Amsterdam. Nach der Besetzung der Niederlande durch die Deutschen muss er in den Untergrund gehen. 1947 siedelt er in die USA über, wo er zunächst in St. Louis an der Washington University, ab 1949 in New York am Art Department des Brooklyn Museums unterrichtet. 1950 wird er zum Ehrendoktor der Universität St. Louis ernannt. Max Beckmann zählt sicher zu den bedeutendsten Künstlern des 20. Jahrhunderts. Basierend auf neuen Kunstauffassungen des 19. und beginnenden 20. Jahrhunderts, wie etwa dem Impressionismus und Expressionismus, sowie altmeisterlichen Kunsttraditionen entwickelte Beckmann einen ganz eigenen Stil, der bewusst als Gegenposition zum abstrakt-geometrischen Stil, etwa dem Kubismus oder Futurismus, verstanden werden will und die Figur in den Mittelpunkt seines Schaffens stellt.

Condition: sehr guter Zustand. Kaltnadelradierung, auf chamoisfarbenem Japan, mit Bleistift signiert und datiert Beckmann 12", links unten nummeriert. Darstellungsgröße 12:18 cm, Blattgröße 24,1:32,2 cm. - Verso an den oberen Ecken Spuren einer alten Montierung sowie römischer Zollstempel. Nr. VII von X. Provenienz: Sammlung Günther Franke, München; Kunsthandel Marion Grcic-Ziersch, München. Literatur: Hofmaier 53 B a (von B b); Glaser 46; Gallwitz 34. Nach einer Ausbildung an der Weimarer Kunstschule bei Carl Frithjof Smith (1859-1917) hielt sich Max Beckmann u. a. in Paris, Holland und Florenz auf und lässt sich 1904 in Berlin nieder. 1914 ist er Mitbegründer der Freien Sezession Berlin", 1919 der Darmstädter Sezession". 1925-1932 lehrt er am Städelschen Kunstinstitut. Daneben unterhält er ein Atelier in Paris. 1933 wird er von den Nationalsozialisten seines Amtes enthoben, er zieht nach Berlin. 1937 werden seine Bilder auf der Münchner Ausstellung Entartete Kunst" ausgestellt, wo auch sie als artfremd" diffamiert werden. Im darauffolgenden Jahr zieht er nach London, geht dann aber nach Amsterdam. Nach der Besetzung der Niederlande durch die Deutschen muss er in den Untergrund gehen. 1947 siedelt er in die USA über, wo er zunächst in St. Louis an der Washington University, ab 1949 in New York am Art Department des Brooklyn Museums unterrichtet. 1950 wird er zum Ehrendoktor der Universität St. Louis ernannt. Max Beckmann zählt sicher zu den bedeutendsten Künstlern des 20. Jahrhunderts. Basierend auf neuen Kunstauffassungen des 19. und beginnenden 20. Jahrhunderts, wie etwa dem Impressionismus und Expressionismus, sowie altmeisterlichen Kunsttraditionen entwickelte Beckmann einen ganz eigenen Stil, der bewusst als Gegenposition zum abstrakt-geometrischen Stil, etwa dem Kubismus oder Futurismus, verstanden werden will und die Figur in den Mittelpunkt seines Schaffens stellt.

Condition: sehr guter Zustand. Kaltnadelradierung, 1918, auf Japan, mit Bleistift betitelt, datiert und signiert. Darstellungsgröße 25,1:29,4 cm, Blattgröße 31,1:37 cm. Eins von 40 Exx. der Vorzugsausgabe auf Japan. Blatt 6 aus der Mappe Gesichter". München, Verlag der Marées Gesellschaft R. Piper, 1919. Literatur: Hofmaier 128, IV, B, a (von b). - Herrlich frischer Abzug mit dem Blindstempel der Marées Gesellschaft" und von vorzüglicher Erhaltung! Nach einer Ausbildung an der Weimarer Kunstschule bei Carl Frithjof Smith (1859-1917) hielt sich Max Beckmann u. a. in Paris, Holland und Florenz auf und lässt sich 1904 in Berlin nieder. 1914 ist er Mitbegründer der Freien Sezession Berlin", 1919 der Darmstädter Sezession". 1925-1932 lehrt er am Städelschen Kunstinstitut. Daneben unterhält er ein Atelier in Paris. 1933 wird er von den Nationalsozialisten seines Amtes enthoben, er zieht nach Berlin. 1937 werden seine Bilder auf der Münchner Ausstellung Entartete Kunst" ausgestellt, wo auch sie als artfremd" diffamiert werden. Im darauffolgenden Jahr zieht er nach London, geht dann aber nach Amsterdam. Nach der Besetzung der Niederlande durch die Deutschen muss er in den Untergrund gehen. 1947 siedelt er in die USA über, wo er zunächst in St. Louis an der Washington University, ab 1949 in New York am Art Department des Brooklyn Museums unterrichtet. 1950 wird er zum Ehrendoktor der Universität St. Louis ernannt. Max Beckmann zählt sicher zu den bedeutendsten Künstlern des 20. Jahrhunderts. Basierend auf neuen Kunstauffassungen des 19. und beginnenden 20. Jahrhunderts, wie etwa dem Impressionismus und Expressionismus, sowie altmeisterlichen Kunsttraditionen entwickelte Beckmann einen ganz eigenen Stil, der bewusst als Gegenposition zum abstrakt-geometrischen Stil, etwa dem Kubismus oder Futurismus, verstanden werden will und die Figur in den Mittelpunkt seines Schaffens stellt.

Condition: sehr guter Zustand. Radierung, 1918, auf cremefarbenem Japan, mit Bleistift betitelt, datiert und signiert. 29,8:19,8 cm.- Blatt 13 aus der Mappe "Gesichter". München, Verlag der Marées Gesellschaft R. Piper, 1919.- Vorzüglicher Abdruck mit vollem Rand und dem Blindstempel der Marées Gesellschaft. Eins von 40 Exx. auf Japan, vor Verstählung der Platte.- Literatur: Hofmaier 133 B a mit dem Blindstempel der Marées Gesellslchaft. 1 von 40 Exx. auf Japan, vor der Verstählung der Platte; Beckmann Liste 177; Glaser 114; Gallwitz 104.- Vorzüglicher Abdruck mit vollem Rand. Nach einer Ausbildung an der Weimarer Kunstschule bei Carl Frithjof Smith (1859-1917) hielt sich Max Beckmann u. a. in Paris, Holland und Florenz auf und lässt sich 1904 in Berlin nieder. 1914 ist er Mitbegründer der Freien Sezession Berlin", 1919 der Darmstädter Sezession". 1925-1932 lehrt er am Städelschen Kunstinstitut. Daneben unterhält er ein Atelier in Paris. 1933 wird er von den Nationalsozialisten seines Amtes enthoben, er zieht nach Berlin. 1937 werden seine Bilder auf der Münchner Ausstellung Entartete Kunst" ausgestellt, wo auch sie als artfremd" diffamiert werden. Im darauffolgenden Jahr zieht er nach London, geht dann aber nach Amsterdam. Nach der Besetzung der Niederlande durch die Deutschen muss er in den Untergrund gehen. 1947 siedelt er in die USA über, wo er zunächst in St. Louis an der Washington University, ab 1949 in New York am Art Department des Brooklyn Museums unterrichtet. 1950 wird er zum Ehrendoktor der Universität St. Louis ernannt. Max Beckmann zählt sicher zu den bedeutendsten Künstlern des 20. Jahrhunderts. Basierend auf neuen Kunstauffassungen des 19. und beginnenden 20. Jahrhunderts, wie etwa dem Impressionismus und Expressionismus, sowie altmeisterlichen Kunsttraditionen entwickelte Beckmann einen ganz eigenen Stil, der bewusst als Gegenposition zum abstrakt-geometrischen Stil, etwa dem Kubismus oder Futurismus, verstanden werden will und die Figur in den Mittelpunkt seines Schaffens stellt.

Condition: sehr guter Zustand. Radierung, 1916, auf cremefarbenem, mit Bleistift betitelt, datiert und signiert. 12,5:17,3 cm.- Blatt 9 aus der Mappe "Gesichter". München, Verlag der Marées Gesellschaft R. Piper, 1919.- Vorzüglicher Abdruck mit vollem Rand und dem Blindstempel der Marées Gesellschaft. Eins von 40 Exx. auf Japan, vor Verstählung der Platte. Literatur: Hofmaier 89 B a; Beckmann Liste 85; Glaser 83; Gallwitz 66. Nach einer Ausbildung an der Weimarer Kunstschule bei Carl Frithjof Smith (1859-1917) hielt sich Max Beckmann u. a. in Paris, Holland und Florenz auf und lässt sich 1904 in Berlin nieder. 1914 ist er Mitbegründer der Freien Sezession Berlin", 1919 der Darmstädter Sezession". 1925-1932 lehrt er am Städelschen Kunstinstitut. Daneben unterhält er ein Atelier in Paris. 1933 wird er von den Nationalsozialisten seines Amtes enthoben, er zieht nach Berlin. 1937 werden seine Bilder auf der Münchner Ausstellung Entartete Kunst" ausgestellt, wo auch sie als artfremd" diffamiert werden. Im darauffolgenden Jahr zieht er nach London, geht dann aber nach Amsterdam. Nach der Besetzung der Niederlande durch die Deutschen muss er in den Untergrund gehen. 1947 siedelt er in die USA über, wo er zunächst in St. Louis an der Washington University, ab 1949 in New York am Art Department des Brooklyn Museums unterrichtet. 1950 wird er zum Ehrendoktor der Universität St. Louis ernannt. Max Beckmann zählt sicher zu den bedeutendsten Künstlern des 20. Jahrhunderts. Basierend auf neuen Kunstauffassungen des 19. und beginnenden 20. Jahrhunderts, wie etwa dem Impressionismus und Expressionismus, sowie altmeisterlichen Kunsttraditionen entwickelte Beckmann einen ganz eigenen Stil, der bewusst als Gegenposition zum abstrakt-geometrischen Stil, etwa dem Kubismus oder Futurismus, verstanden werden will und die Figur in den Mittelpunkt seines Schaffens stellt.

Condition: sehr guter Zustand. Kaltnadel, 1921, auf chamoisfarbenem Bütten, mit Bleistift signiert. 21,5:15 cm. Tadellos und mit vollem Rand. Literatur: Hofmaier 192, II B b (von D). Blatt 2 der 10-Blatt-Folge von Kaltnadelradierungen Der Jahrmarkt". Druck bei F. Hanfstengel, München. Verlag der Marées Gesellschaft (mit dem Prägestempel), R. Piper & Co., München, Frühjahr 1922. Einer von 125 Abzügen auf Bütten aus einer Gesamtauflage von 200 Exemplaren (zu Lebzeiten des Künstlers). Nach einer Ausbildung an der Weimarer Kunstschule bei Carl Frithjof Smith (1859-1917) hielt sich Max Beckmann u. a. in Paris, Holland und Florenz auf und lässt sich 1904 in Berlin nieder. 1914 ist er Mitbegründer der Freien Sezession Berlin", 1919 der Darmstädter Sezession". 1925-1932 lehrt er am Städelschen Kunstinstitut. Daneben unterhält er ein Atelier in Paris. 1933 wird er von den Nationalsozialisten seines Amtes enthoben, er zieht nach Berlin. 1937 werden seine Bilder auf der Münchner Ausstellung Entartete Kunst" ausgestellt, wo auch sie als artfremd" diffamiert werden. Im darauffolgenden Jahr zieht er nach London, geht dann aber nach Amsterdam. Nach der Besetzung der Niederlande durch die Deutschen muss er in den Untergrund gehen. 1947 siedelt er in die USA über, wo er zunächst in St. Louis an der Washington University, ab 1949 in New York am Art Department des Brooklyn Museums unterrichtet. 1950 wird er zum Ehrendoktor der Universität St. Louis ernannt. Max Beckmann zählt sicher zu den bedeutendsten Künstlern des 20. Jahrhunderts. Basierend auf neuen Kunstauffassungen des 19. und beginnenden 20. Jahrhunderts, wie etwa dem Impressionismus und Expressionismus, sowie altmeisterlichen Kunsttraditionen entwickelte Beckmann einen ganz eigenen Stil, der bewusst als Gegenposition zum abstrakt-geometrischen Stil, etwa dem Kubismus oder Futurismus, verstanden werden will und die Figur in den Mittelpunkt seines Schaffens stellt.

Condition: sehr guter Zustand. Holzschnitt, 1923, auf Japan, mit Bleistift signiert. Darstellungsgröße 22,3:14,9 cm, Blattgröße 51,8:35 cm. Provenienz: Nachlass Günther Franke, München, seither in Familienbesitz. Literatur: Hofmaier 258, III B b; Glaser 229; Gallwitz 223.- Tadelloser, tiefschwarzer Abdruck mit breitem Rand, rechts und links mit dem Schöpfrand. Abweichend von den Angaben bei Hofmaier auf Japan statt auf Velin gedruckt; eines der fünf bei Hofmaier erwähnten nicht nummerierten Exemplare, erschienen neben der Auflage von nur 35 nummerierten Drucken. Nach einer Ausbildung an der Weimarer Kunstschule bei Carl Frithjof Smith (1859-1917) hielt sich Max Beckmann u. a. in Paris, Holland und Florenz auf und lässt sich 1904 in Berlin nieder. 1914 ist er Mitbegründer der Freien Sezession Berlin", 1919 der Darmstädter Sezession". 1925-1932 lehrt er am Städelschen Kunstinstitut. Daneben unterhält er ein Atelier in Paris. 1933 wird er von den Nationalsozialisten seines Amtes enthoben, er zieht nach Berlin. 1937 werden seine Bilder auf der Münchner Ausstellung Entartete Kunst" ausgestellt, wo auch sie als artfremd" diffamiert werden. Im darauffolgenden Jahr zieht er nach London, geht dann aber nach Amsterdam. Nach der Besetzung der Niederlande durch die Deutschen muss er in den Untergrund gehen. 1947 siedelt er in die USA über, wo er zunächst in St. Louis an der Washington University, ab 1949 in New York am Art Department des Brooklyn Museums unterrichtet. 1950 wird er zum Ehrendoktor der Universität St. Louis ernannt. Max Beckmann zählt sicher zu den bedeutendsten Künstlern des 20. Jahrhunderts. Basierend auf neuen Kunstauffassungen des 19. und beginnenden 20. Jahrhunderts, wie etwa dem Impressionismus und Expressionismus, sowie altmeisterlichen Kunsttraditionen entwickelte Beckmann einen ganz eigenen Stil, der bewusst als Gegenposition zum abstrakt-geometrischen Stil, etwa dem Kubismus oder Futurismus, verstanden werden will und die Figur in den Mittelpunkt seines Schaffens stellt.

Condition: Sehr gut. Format: 19,5 x 14,5 cm. Blattgröße: 31,5 x 23,5 cm. *Hofmaier 172 B (von B); Söhn HdO I, 108; Jentsch 96. - Einzige Auflage nach wenigen Probeabzügen. Eines von 100 Exemplaren aus der Vorzugsausgabe von "Pfister: Deutsche Graphiker der Gegenwart". Nur diese Luxusausgabe enthielt das Selbstbildnis Beckmanns in einer Auflage von 100 Exemplaren. - Prägnanter Abzug in tadelloser Erhaltung auf besserem Papier - "1884 wird Max Beckmann in Leipzig geboren. Mit 16 beginnt er in Weimar an der Großherzoglichen Kunstschule ein Malereistudium, das er mit mehreren Auszeichnungen abschließt. Nach Aufenthalten in Paris, Genf und Florenz lässt er sich 1907 in Berlin nieder, wo er sich der Secession anschließt. Im Ersten Weltkrieg ist Beckmann freiwilliger Sanitätshelfer. Die Erfahrungen prägen sein Schaffen nachhaltig und führen zu einem expressionistischen Ausdrucksstil, der sich der Neuen Sachlichkeit nähert. Sein Hauptthema ist der einsame, bedrohte Mensch in einer apokalyptischen Welt" (Staedel Museum). Er gehört zu den bedeutendsten bildenden Künstlern der klassischen Moderne des 20. Jahrhunderts. Sprache: Deutsch Gewicht in Gramm: 200.